Vikipeedia Radugin Maksim Anatoljevitš Vene teatri- ja filminäitleja

Maxim Radugin: üldandmed

• Täisnimi: Radugin Maksim Anatoljevitš
• Sünniaeg: 21. juuni 1978
• Sünnikoht: Moskva, NSVL
• Kõrgus: 189 cm
• Kaal: –
• Lühibiograafia: 1978. aastal sündis Moskvas arhitekti ja inseneri perre poiss. Talle anti nimi Maxim. Keegi pereliikmetest poleks osanud arvata, et neljakümneaastaselt mängib Maxim enam kui viiekümnes filmis. Maxim Raduginist sai populaarne vene teatri- ja filminäitleja.
• Haridus: Maxim lõpetas keskkooli ja läks õppima Moskva raadiotehnika, elektroonika ja automaatika instituuti. Štšukini teatriinstituut.

Maxim Radugini filmograafia

Maxim Radugini elulugu

Maxim Radugin on vene teatri- ja filminäitleja, kes oma sarmi ja karismaga on juba mitu aastat Venemaa ja Ukraina vaatajaid oma andega köitnud. Kunstnikul on oskus muutuda romantilisteks kangelasteks ja kurikuulsateks kurikaelteks. Tema repertuaaris on kostüümirollid.

Lapsepõlv ja noorus

Maxim Radugin sündis Moskvas perekonnas, millel polnud loovusega absoluutselt mingit pistmist. Vanaisa töötas uurija ja prokurörina, vanaema günekoloogina, isa on erialalt insener, ema arhitekt ja sisekujundaja.

Alguses ei mõelnud Maxim näitleja elukutsele, ta tahtis minna oma isa jälgedes ja saada inseneriks. Pärast kooli lõpetamist astus noormees Moskva Riiklikku Raadiotehnika, elektroonika ja automaatika instituuti, kuid pärast keskkooli lõpetamist mõistis ta, et numbrite arvutamine ja elektroonikaga tegelemine pole tema jaoks.

Siis otsustas Maxim järgida oma vanaema jälgedes ja astuda meditsiiniakadeemiasse, kuid naine veenis pojapoega, öeldes, et arst on kutsumus. Selle tulemusena otsustas Radugin kindlalt näitlejaks saada ja astus B. Shchukini teatriinstituuti E. Knyazevi kursusele. 2004. aastal sai ta ihaldatud diplomi.

Maxim Radugini isiklik elu

Maxim kohtus oma tulevase naise Nelly Raduginaga 90ndate lõpus diskol. Kunstnik läks tantsule, et leida oma saatust. Ta nägi Nelliet tantsimas ja armus koheselt – tüdruk, pedagoogilise instituudi tudeng, oli modellina ilus. Maxim oli häbelik, kuid Nelly puhul näitas ta üles julgust. Kohtumisperiood kestis 5 aastat.

Pärast teatriülikooli lõpetamist Maxim ja Nelly abiellusid. Pulmad toimusid 2005. aastal, noorpaar läks Pariisi. 2007. aastal sündisid Raduginide perre kaksikud – tüdruk Anya ja poiss Sasha ning seejärel tütar Amelia. Näitleja kohtleb oma naist ja lapsi aupaklikult ning hindab stabiilsust isiklikus elus.

Maxim Radugin ei ole sotsiaalvõrgustike fänn, kuid tal on Instagramis isiklik konto, mis on pühendatud tema loomingulisele elule. Avalikkuses võivad fännid leida fotosid ka artisti professionaalsest portfooliost.

Maxim järgib tervislikke eluviise. 189 cm pikkusega ei ületa selle kaal 80 kg. Käib iga päev jooksmas, distantsi pikkus on 5-6 km. Vabal ajal mängib Radugin tennist. Sellest spordialast sai ta sõltuvusse ühe filmi võteteks valmistudes, kus tema tegelane juhtis osavalt reketit. Kunstniku teisteks hobideks on vabasukeldumine ja jalgrattasõit.

Näitleja meelitab spordi juurde ka oma lapsi. Aleksander mängib tennist, Anna armastab tantsida ja noorim tütar käib mitmes spordiosakonnas.

Teater ja filmid

Pärast teatriinstituudi lõpetamist võeti Radugin vastu Malaya Bronnaya teatri truppi. Tänu oma romantilisele välimusele sai näitleja printsi rollid Aleksei Litvini Tinderboxi ja Lev Durovi Tuhkatriinu etendustes.

Malaya Bronnaya teatri laval mängis Maxim Martialit farsis “Kaaliumtsüaniid … piimaga või ilma?”, kunstnik Adolfit Rooside kavaleris, Saksimaa Maurice’i näidendis Adriana. Lecouvreur. Teatri laval E. Vakhtangov Maxim Radugin sai Deribase rolli lavastuses “Kuninglik jaht”.

Radugin tegi filmis oma esimese rolli teatriülikoolis õppides. Mees kehastus ümber Serbia tennisistiks draamas Break Point.

Populaarsus saavutas näitleja pärast telesarja “Tsirkuse printsess” ilmumist, kus Maxim mängis tsirkuseartist Rjabinit. Kujutise kehastamiseks läbis Radugin tsirkusekoolis koolituse. Roll oli Ivani tegelaskuju iseärasuste tõttu väga raske – tegelaskujul oli pidevalt tujukõikumisi.

Negatiivne kangelane Maxim sai võimaluse mängida telesarjas “Jumala kingitus”. Näitleja tegelaskuju on metsiku eluviisiga noormees, kes jätab maha oma tüdruksõbra ja kaks last.

Kunstnik on ammu unistanud kehastada ekraanile “kuratlikkusega” pilti, kuna paljud kolleegid olid kindlad, et tal on sellise rolli jaoks liiga lahked silmad. Kuid Radugini jaoks olid filmimise ajal kõige keerulisemad striptiisistseenid. Stsenaariumi järgi saab tema kangelasest professionaalne strippar, kes demonstreerib oma oskusi kaamera ees.

2000. aastate lõpus mängis ta sarjades täiesti erinevatel teemadel. Maxim kehastub keemiaõpetajaks noortesarjas “Ranetki”, tantsijaks filmis “Doktor Tyrsa”, Cyrilist filmis “Suletud kool”. Näitleja esines ka populaarses telesarjas Lavrova meetod, mida edastati STS kanalil mitu hooaega.

Alates 2012. aastast on näitleja esinenud peaosades projektides Jamaica, Dr. Zaitseva päevik – 2, Maksad kõige eest, Sa pole üksi. Lisaks osaleb Radugin populaarse TNT telesarja Deffchonki filmimisel, aga ka mitte vähem kuulsas meditsiinilises melodraamas Zemsky Doctor. Tagasi”.

2014. aastal käivitas telekanal “Venemaa-1” komöödia “Ideaalne mees”, milles Maxim kehastus ümber Sergei Nikolski, elukutselt näitlejaks, kes töötab osalise tööajaga abieluagentuuris. Valeria Gorodetskaja (Jevgeni Serebrennikov). Samal aastal alustas kunstnik näitlemist sarjas “Fizruk”, kus ta sai Andrei rolli.

2015. aastal sõlmib Maxim lepingu Ukraina filmitegijatega ja saab sepa Romani peaosa müstilises draamas “Nõid”. Samal ajal kehastub näitleja STS-i tellitud komöödiasarjas Moms kunstnik Igoriks.

2016. aastal sai Maxim võimaluse osaleda Aleksei Andrianovi ajaloolises draamas Sofia, mis räägib Ivan Julma vanaema, Bütsantsi printsessi Zoja Paleologi elust. Radugin astus publiku ette itaallase Sergio rollis. Johannes III ja Sophia peategelasi mängisid Jevgeni Tsyganov ja Maria Andreeva.

2017. aasta aprillis toimus Ukraina televisioonis Radugini osalusel sarja “The Maid” esilinastus, kus näitleja kehastus hotelliäri magnaadiks, kes ründab provintsi hotellide võrku.

STB kanali 2019. aasta uudiste hulgas on kostüümidraama “Kindlus” ilmumine. Filmi Maximi kangelane peab läbima tunnete proovikivi. Tugev ja julge mees, kes on end pärisorjusest lunastanud, leiab oma elu armastuse. Näitleja kehastas rahahimulist tegelast melodraamas Minu võõras tütar.

Maxim Radugin praegu

Nüüd areneb näitleja loominguline elulugu kinos kiires tempos. 2021. aastal tõi STS-kanal publiku ette sarja “In the Still Whirlpool”. Radugin nimetab oma kangelast Dmitrit segaduses inimeseks, kes ei suutnud õigel ajal reaalsust pettekujutlusest eristada. Tema võttepartner oli Irina Sheyanova.

Maxim Radugin sotsiaalvõrgustikes

• Maxim Radugin Facebooki link
• Maxim Radugin Instagram https://www.instagram.com/maximradugin_official/
• Maxim Radugin Vkontaktehttps://vk.com/raduginmm
• Maxim Radugin YouTube https://www.youtube.com/channel/UC64xgLSyLw8wM65agOn0miw
• Maxim Radugin Twitter https://twitter.com/vpleshkunova

Maxim Radugini intervjuu

Maksim Radugin. Suur romantiline

Intervjuu 7 päeva jooksul alates 30. novembrist 2019

Esimest korda hakkasid nad pärast “Tsirkuse printsessi” tänavatel ära tundma. Kuid noored mäletavad mind peamiselt Suletud Koolist. Suhtlen alati publikuga hea meelega ja kui nad küsivad: “Kus me teid nägime?” – Tavaliselt viskan nalja: “Jah, me oleme maal naabrid!”

Kohtusin oma elu peamise armastusega kahekümneaastaselt, 1998. aastal.

“Olen Vjatšeslav Zaitsevi modell!” Nelli tutvustas end, otsustades sel viisil muljet avaldada. Mu vanemad on insenerid ja alguses järgisin nende jälgedes – astusin MIREAsse, kuid töötasin osalise tööajaga poodiumil. Meie õpilased käisid tantsimas naaberpedagoogikakoolis, kus õppis rohkem tüdrukuid. Sel õhtul olime Nelliega teineteisest nii lummatud, et jätkasime aeglaselt tantsimist, märkamata, et muusika oli ammu muutunud kiireks.

Meil ​​on naisega võlukast, kus hoiame erinevaid õnnelikke hetki meenutavaid pisiasju: minu foto vuntsidega meremehe näol ja Nelly koolijoonistus 23. veebruariks, mille ta justkui minult kopeeris. kuigi me teineteist veel ei tundnud . Ja ka – luuletused, märkmed, multikad, mälestuspiletid, suveniirid. Kuivatatud roosid.

Kinkisin talle igal kohtingul lillekimpe. Kord nägi Nelly saadet Hollandi lilledest ja hüüdis: “Ma tahan sinist roosi!” Sõitsin mööda Moskvat “sarlaki lille” otsides. Tulen Tagankale – seal oli suur turg. Müüja ütleb:

“Sinist roosi pole, aga see on,” ja võtab leti alt välja värvipurgi.

— Oh, — mul oli hea meel. – Palun värvige!

Ja kuigi mu kingituse lõhn ei olnud nüüd sugugi roosid, täitsin ülesande. Siis naersime koos. Ma ei otsinud kunagi lihtsaid teid, sest mida keerulisem, seda romantilisem! Mõnikord pani ta Nelliet metrooga koju nähes ta rongile, lehvitas hüvastijätuks ja hüppas järgmisse vagunisse ning paari jaama pärast avastas end ootamatult tema ees: “Üllatus!”

Talle meeldib ka üllatusi teha. Kord tegi ta mulle sünnipäevaks ekskursiooni Sergiev Posadi juurde. Kogu tee oli mu naine kellegagi telefonis. Ma ei märganud ühtegi trikki. Kohe kohale jõudes nägin suurt korvi ja sain aru: ootame lendu kuumaõhupalliga! Taevasse tõustes kogesin kirjeldamatuid aistinguid – isegi hoolimata sellest, et kardan kohutavalt kõrgust. Õnneks polnud lend nii ekstreemne kui kooliajal langevarjuhüpped.

Romka sõber võttis mind siis nõrgalt: “Hüppame langevarjuga!” Ta oli nõus, sest tahtis näidata, et on julge, kuigi kartis kohutavalt! Jõudsime Tšehhovi lähedal asuvasse lennuklubisse ja seal öeldi meile: “Poisid, täna pole kohti, alles homme.” Hingasin kergendatult ja mõtlesin tagurdada, kuid siis soovitas Romka: “Jääme, vaatame, kuidas profid hüppavad.” Vaatasime neid terve päeva, ööbisime pingil, kuigi ma ei maganud peaaegu üldse – jätsin vaimselt eluga hüvasti. Pealegi olime enne hüpet sunnitud allkirjastama paberi, et me ei süüdista kedagi, kui õnnetus peaks juhtuma. Imeline nõuanne!

Kõigepealt astus pilvedesse sõber, tema järel mina. Arvan, nagu juhendaja õpetas: üks, kaks, kolm – tõmban rõngast, aga see on pingul ja pole näha, kas kuppel on lahti läinud. Järgmisel hetkel raputasin kõvasti ja rippusin nööride küljes. Karjumine:

– Ro-omka-ah!

Kuulen vastuseks:

— Ma-kirves!

Ja siis ütleb keegi rahulikult üle kõrva:

— Tere!

Pööran ümber: tüüp on otse minu poole! Karjumine:

— Kustuge siit!

Tõmban paaniliselt nöörid, varikatus läheb kokku. Tüüp oli ilmselt raskem – ta lendas mööda. Mul polnud aega olla õnnelik – klõps, nagu oleksid rihmad mu õlgadelt maha tulnud. Ja jalge all avaneb varulangevari ja maapinnale veel kolmsada meetrit. Selle tulemusena maandus ta kahe langevarju peale. Ma ei tee seda enam kunagi oma elus!

Muide, teatrisse sisenemine on peaaegu nagu langevarjuga hüppamine: sama samm tundmatusse. Naljakas, aga esimesel reisil koos Nellyga Vahtangovi teatrisse haarasin Moskva kaardi – ma ei teadnud, kus see on. Kõndisin mööda Arbati rada mööda Shchukini koolist, kus poisid mängisid kitarre, ja mõtlesin: “Kutsekool, kas see on mingisugune?” Ma ei teadnud siis, et varsti hakkan ka ise seal õppima.

Zaitsevi modellikursustel õpetati meile ka näitlejameisterlikkust. Mulle nii meeldisid need tunnid, pealegi tundus, et mul läheb suurepäraselt. Kaks korda mõtlemata otsustasin paralleelselt MIREA õpingutega astuda teatriülikooli.

Sain teada, et komisjoni tuleb näidata, ja kartsin kohutavalt avalikult sõna võtta – see on mul lapsepõlvest saati.

Koolis keeldus ta vahel klassi ees luulet lugemast, kui helistati, siis ütles, et pole õppinud. Pärast tundi pöördus ta õpetaja poole: „Kas ma võin sulle nüüd öelda? Olen kõigi ees häbelik.” Õpetaja inspireeris – pead oma hirmust üle saama. Enne teatrisse sisenemist hakkas ta kompleksiga vaeva nägema: näiteks läks ta sisselülitatud raadioga metroosse, et endale tähelepanu tõmmata. Või ütleme, et Hare Krishnad tantsivad Arbatil, ma ühinen – ma tantsin ka. Nelly oli nördinud: “Lõpeta kloun!” ja tiris mu kiiresti minema. Ja ma hakkasin järsku oma julgusest üle saama! Otsustaval hetkel aga hirm siiski ebaõnnestus.

Algul tahtsin VGIK-i minna. Nüüd olen oma enesekindluse üle üllatunud: ju nagu plaanisin, ilmusin ma sinna – septembris! Kui komplekt on ammu läinud. Näitlejaosakonna juhataja vaatas minu välimust hindavalt: “Võite proovida Reichelgauzi moodsa mängu koolis, ta tegi just kursuse, äkki võtab ta su.”

Korraldasin, et Iosif Leonidovitš vaatas mulle otsa. Õppisin kiiruga selgeks faabula, laulu, proosat, aga prooviesinemisel eksisin pidevalt ja unustasin sõnad. Reichelgauz vaatas ja vaatas ning järeldas: “Sa pole ilmselt veel täielikult valmis.” Ta kuulas mind koos lavastaja Viktor Šamiroviga, kes andis nõu: “Sa peaksid olema nagu teatrikursused.” Ja ma naasin VGIK-i, õppisin ettevalmistuses, tahtsin tõesti Batalovisse siseneda. Samal ajal, nagu paljud, osales ta kõigis teatriülikoolides.

Pääses Sliveris esimesse ringi. Vau! Ostsin pudeli veini, jõin seda koos emaga – ta toetas mind väga, ta ise unistas näitlejaks saamisest, mõtles GITISesse sisenemisest, kuid ei julgenud. Mu ema on väga ilus, näeb välja nagu Lucia Mendez, sarja “Keegi peale sinu” staar. Kui ta mind kooli tõi, küsisid klassikaaslased:

— Kui vana su ema on?

– kolmkümmend viis.

Ta jäi minu jaoks kolmekümne viie aastaseks kaunitariks. Minu sisseastumist hoiti isa ees saladuses: ta ei hindaks, et poeg otsustas tõsise ülikooli pooleli jätta, et laval mängida. Isa on range mees, kuigi oskab vajadusel toetada nii sõnas kui teos. Otsustasin: ütlen talle ainult siis, kui teen. Tähistasime emaga salaja Moskva Kunstiteatrikooli esimest vooru, siis lõpetasin pudelite ostmise – ja ma ei maganud kaua.

Ühesõnaga eksamitele jõudsin igal pool, siis tuli valida, kuhu dokumendid kaasas kanda.

Filmis “Haug” ütles Valentina Petrovna Nikolaenko: “Õppige meiega, see on suurepärane kool” – ja hakkas loetlema lõpetajaid, filmistaare: Etuš, Bõkov, Jakovlev, Širvindt, Andrei Mironov, Gundareva, Vertinski ja paljud teised. Tänan teid väga nõu ja toetuse eest. Kuid sellegipoolest otsustas ta proovida õnne VGIK-is – ta ei jätnud lootust Batalovilt õppida.

Aleksei Vladimirovitš küsis prooviesinemisel: “Maxim, loe ühte asja, oma lemmik.” Ta alustas Puškiniga: “Ma armastan sind, kuigi olen vihane.” Meie pilgud kohtusid, ma näen: Batalov hääldab vaikselt koos minuga poeetilisi ridu. Ta oli rõõmus, kuid Radugin ei leidnud Radugini nimesid taotlejate nimekirjast. Vladimir Poglazov pöördus: “Kuna nad viivad nad Haugi juurde, siis õppige seal ja ärge mängige lolli. Sa tänad mind hiljem.”

Štšukinskojes sain Rodion Ovtšinnikoviga tugevale kursile. Minu juures õppis terve galaktika tulevikutähti: Saša Ustjugov, Vjatšeslav Manutšarov, Pjotr ​​Fedorov, Marina Aleksandrova, Olga Lomonosova, Andrei Tšadov, Grigori Antipenko. Paljud neist olid juba sisseastumishetkel märkimisväärse teatrikogemusega ja seadsid lati kõrgele.

Näitlejatausta puudumise tõttu ei saanud ma paljust aru. Ükskõik kui palju ma ka ei üritanud, ei aidanud miski! Ja õpetajad arvasid, et ma olen lihtsalt laisk. Asi jõudis selleni, et esimese aasta lõpus otsustasid nad välja saata.

Valentina Petrovna Nikolaenko toetas taas: tänu temale sai ta aastaks akadeemiku, kuigi teatriülikoolides sellist praktikat pole. Siiski oli vaja ikkagi kokku leppida, et keegi viib mind oma järgmisele kursusele. Jevgeni Knjazev ei nõustunud: “Mul on piisavalt ilusaid mehi ja nad ütlevad, et olete laisk.” Olin selleks ajaks juba mänginud oma debüütfilmis ja rääkinud talle esimesest kogemusest kinos.

Lugu tuli päris naljakas. Mõnikord kaunistavad näitlejad küsimustikku, omistades endale erinevaid oskusi – mis siis, kui keegi saab rolli heakskiitmisel otsustavaks? Täpselt nii tegin, kui pärast esimest aastat Vene-Poola projekti “Murdepunkt” proovima tulin: kirjutasin, et tegelen professionaalselt tennisega, kuigi reketit käes ei hoidnud.

Ja nüüd kutsutakse nad katsete teise etappi – Poolasse. Minu selja taha sõitis auto, milles juba istus kuulus kunstnik Irina Rozanova. Mind tutvustati talle kui peaosa kandidaati – tennisist Dushan. Lend Varssavisse hilines kümme tundi ja produtsent pakkus juua. Algul ta keeldus: “Mul on proovid, ma olen sportlane!”, Kuid siis alistus ta veenmisele ja sai kiiresti kõhna alla. Kui produtsent lahkus, tunnistas ta Rozanovale:

— Irina, ma ei oska üldse tennist mängida! Ma ei tea mida teha.

– Ole vait! – soovitas kogenud näitlejanna. – Kuna nad viivad teid Varssavisse, tähendab see, et üheksakümmend protsenti soovib, et te filmiksite.

Ja nüüd oleme lõpuks Poola pealinnas. Panen tennisevormi selga, lähen väljakule – paljud inimesed vaatavad mind. Treener serveerib palle ja kuidas ma ka ei hüppan, lendavad need kõik reketist mööda! Mõtlen: “Kui see vaid võimalikult kiiresti lõppeks ja saaksin Varssavis ringi jalutada, enne kui nad mu tagasi saadavad.” Kõik muidugi naersid mu üle: “No selge, kuidas sa tennist mängid!”

Pärast prooviesinemist kutsus direktor rühma restorani, kus ütles, et nad kiidavad mind heaks! Nad andsid mulle kaks nädalat, et õppida, kuidas vähemalt palli lüüa. Sellest ajast alates armusin tennisesse tõeliselt – mul on mitu võitu amatöörturniiridel. Šamil Anvjarovitš Tarpištšev jättis mulle siis suure mulje, filmis, mida ta mängis iseennast. Filmimise ajal andis ta mulle paar õppetundi ja paar aastat hiljem tõin poja tema juurde õppima.

Filmis oli mul võimalus mängida koos Daniel Olbrychskyga, isegi võita teda väljakul. Mõni aasta hiljem kohtusin Irina Rozanovaga projektis “Peeter Suur. Testament”, meenus talle minu kangelase nimi: “Dusan!” Omaks võetud. Muide, produtsendid ei maksnud Break Pointi eest peenrahagi, aga sain nii väärtusliku kogemuse, et skandaali ei ajanud.

Kuulanud mu lugu Poolas filmivõtetest, ütles Jevgeni Knjazev: „Ma võtan selle, aga kui sa ei õpi, siis viskan su välja! Ja ärge solvuge.” Andsin endast parima ja pean ütlema, et kaitsesin end suurepäraselt. Meie kursuse lõpetasid Vladimir Yaglych, Anna Kazyuchits, Viktor Dobronravov. Paljud valisid teatri, lõppude lõpuks on Shchukinskoje teatriülikool.

Pärast kolledži lõpetamist esines ta mitmes teatris, nad viisid ta Malaya Bronnayasse, kus ta teenis kolm ja pool aastat. Ma mäletan seda aega rõõmuga. Mängisin palju ja üle kõige meeldis mulle lastelavastus “Tulekivi” – ma väga tahtsin, et mu lapsed seda näeksid. Paralleelselt hakkas ta aga näitlema seriaalides ja teatriga ühendamine muutus keeruliseks.

Seejärel töötas ta lühikest aega Moskva Gorki kunstiteatris, kuid seal tuli välja ebameeldiv lugu. Hooaja lõpus selles meeskonnas loobusid kõik omal soovil ja kirjutasid kohe teise paberi – palvega septembrist staapi vastu võtta. Selline praktika oli. Kirjutasin ka mõlemale paberile alla ja ootamatult, enne “Meistri ja Margarita” etendust, teatavad mu kolleegid: “Max, ärge muretsege, aga sina ja veel kuus inimest vallandati.” Võisin muidugi lahkuda ilma etendust mängimata, aga ma ei lubanud endale seda – kas publik on süüdi? Ma ei hakanud asju klaarima, kuigi sellest on kahju – lõppude lõpuks osalesin peaaegu kõigis lavastustes. Jumal tänatud, filmimine on taas alanud.

Kuni ma Štšukinskoje lõpetamiseni ei rääkinud me Nellyga abielust ega elanud isegi koos. Tegin talle abieluettepaneku ühes Itaalia restoranis Mosfilmi lähedal. Pulmad mängiti kuu aega hiljem, augusti alguses.

See oli kuum suvepäev. Lahkusime perekonnaseisuametist ning koos pidulike riisi ja roosi kroonlehtedega sadas meile ootamatult väike rahe. Külalised naljatasid: “See on õnn!” Restorani jõudes juhtus veel üks ime: otse meie ette laskus taevast südamekujuline õhupall, tegime sellega pilti – ja see lendas tagasi pilvedesse.

Käisime Pariisis mesinädalate reisil, me ei läinud sinna varem meelega, jätsime selle eriliseks sündmuseks. Seal otsustasid nad möllata, läksid pretensioonikasse restorani, aga sealt küsiti meilt viisakalt: “Kohti pole. Saame homseks laua broneerida. Ja ärge unustage pükse kanda.» Perenaine heitis mu lühikeste pükste poole närbuva pilgu. “Me anname sulle jope, kui sa seda kaasa ei võtnud.”

Järgmisel päeval tulid nad paraadile, aga ma laenasin neilt ikkagi jope, sest mul ei tulnud pähe seda pulmareisile kaasa võtta. Nelliele anti menüü ilma hindadeta – naiste oma, mina aga meeste oma ja sain aru, et selles asutuses ei laiene “luksus” mõiste mitte ainult interjööridele ja naiste tualettruumidele, vaid ka roogadele. Nelly küsis ehmatusega:

— Kas teil on homaar?

— Teie jaoks, proua, me teeme seda.

Kohandatud homaar oli kallim kui miski minu menüüs. Selle tulemusena sõime kuuesaja euro eest ja raha sai otsa. Tänud vanemad saatsid, aga Cannes’is rentisime mootorratta ja läksime jälle pankrotti. Aga on, mida meenutada!

Mesinädalatelt naastes hakkasid nad ühist elu looma ja võtsin kohe kümme kilogrammi juurde. Seejärel mängis ta etenduses, kus ta tegi ratta – uues kaalus lakkas see toimimast. Üldiselt mulle süüa meeldib ja Nelly teeb ka imehästi süüa.

Muide, ma tean ka lapsepõlvest saati, kuidas: see oli viis vanemate rahustamiseks, kui sain halvad hinded. Puhastatud, pestud, küpsetatud küpsised. Ema tuleb: “Milline puhkus?” Ja see poeg haaras kahekesi! Ükskord keetsin suppi. Ta pani panni pliidile ja läks koos kuttidega palli vermima. Ärkasin üles, kui aknast tuli suitsu. Ka mu poeg tundis hiljuti supist puudust, tema tähelepanu hajutas, kuigi mitte sõbrad, vaid tablett. Vanemad panid mind siis nurka ja nüüd jätame oma vidinad ilma.

Valmistusin isaduseks teadlikult – ma ei võtnud aasta aega tilkagi suhu. Ja kui õnnelik ta oli, kui arst ultraheli ajal ekraanil kahte täppi näitas:

— Sul on kaksikud! Siin on poiss ja siin tüdruk!

— Kus? — oli üllatunud. — Mida sa seal näed?

Raseduse ajal kaitses ta oma naist, muutis isegi sõidustiili: oli harjunud hoolimatusega, jooksis mitu korda liikluspolitsei eest ära ja hakkas siis sujuvalt liikuma, naisele ust avama.

Kinnitati just peaosatäitjaks telesarjas “Tsirkuse printsess”. Käisime raseda naisega looduses, panin Nelly kokkupandavale toolile ja ise žongleerisin muskaatidega – korraldasin esinemise. Ta mängis sarjas armastajat – akrobaati, kes kindlustab õhuvõimleja, käis tsirkusekoolis treenimas. Ja jälle silmitsi kõrgusehirmuga. Esimest korda ronisin köisredelil kupli alla – käed olid väsinud, all olev mänguaed oli nii väike. Nad ütlevad mulle: “Keerake raamil tagurpidi, tunnetage vabadust!” Muidugi kindlustusega, kuid see on ikkagi hirmutav, aga mida te ei saa rolli nimel teha ?!

Kui mu naine sünnitas, mängisin ma seriaalis “Vorotyli.” Samas ei rääkinud ma võtteplatsil kellelegi, et mu elus on tulemas tähtis sündmus: halb enne on esimene sünnitus ja isegi kaksikud. Nellyle määrati plaaniline keisrilõige, ma läksin tema juurde ja olin samal ajal seatud tulistama.

Režissööri anus:

– Täitke ajakava kella kaheteistkümneks!

— Mis juhtus?

— Ei oska öelda.

Tšerkassov läks mulle vastu, aga ma jäin nagunii peaaegu hiljaks: olin nii mures, et keerasin auto valele tänavale ja tiirutasin tükk aega ümber Moskva. Hallatud! Ja ma kuulsin oma beebide esimest nuttu. Kui nad mulle sülle panid, nutsin.

Kohtusse tagasi saadetud:

— Sain isaks!

— Noh, sa oled vaikne! Tšerkasov oli üllatunud.

Sarjas mängisime Dmitri Orloviga ning tema toonase naise Irina Pegovaga mängisime hiljem koos seriaalis “Varenka. Nii kurbuses kui rõõmus“ ja „Ämmaemand. Uus elu”. Rolliks valmistudes käisin sünnitusmajas, jälgisin, õppisin pähe erinevaid pisiasju, näiteks kuidas arstid käsi pesevad: iga sõrme hõõrutakse seebiga. Muide, mu vanaema oli günekoloog, töötas haigla peaarstina. Kunagi mõtlesin ise ka arstiteaduskonda astumisele, aga seal tuleb võtta histoloogia ja seda saab õppida ainult surnukuuris. Ehmus ja hülgas selle idee.

Kinos partneritega alati ei vedanud: juhtub, et peate stseeni uuesti läbi tegema ja näitlejanna ütleb: “Vabandust, mul on rattur, minu aeg on tänaseks läbi.” Ta lahkub saidilt ja keegi annab mulle kaamera tagant vihje. Ma ei luba endale seda teha.

Olin meeldivalt üllatunud, kui võtteplatsil saatesarja «Peeter Suur. Testament ”Aleksander Baluev – ma kutsusin teda onu Sašaks – oli sada protsenti kaamera taga laotud, kui filmiti ainult mind. Ta tänas teda ja kuulis vastuseks: “Jah, mis sa oled? Kuidas muidu? Või tervitas mind nii südamlikult imeline Viktor Sukhorukov, kellega koos Fizrukis mängisime: “Tere, Maxim, ma tunnen sind, hea näitleja.” Ta oli kõigile kohapeal olijatele nagu isa, pakkus hoolikalt, et too meigikunstnikele teed, et nad ei sööks kuivtoitu.

Esimest korda hakkasid nad pärast “Tsirkuse printsessi” tänavatel ära tundma. Kuid noored mäletavad mind peamiselt Suletud Koolist. Suhtlen alati publikuga hea meelega ja kui nad küsivad: “Kus me teid nägime?” – Tavaliselt viskan nalja: “Jah, me oleme maal naabrid!”

Mul on hea meel, et minust ei saanud kinos ühegi rolli pantvangi: mängin kangelasi-armastajaid, komöödiategelasi, salakavalaid kaabreid. Telekanalil Domashny eetris olevas telesarjas “Minu tulnuka tütar” kehastas ta kaabakas, kes suudab rahulikult lapsele noa kõri pista. Kulisside taga selgitas ta väikesele partnerile: “Ma ei tahtnud – see on lihtsalt mäng.” Kõik räägivad, et minus on positiivne võlu, aga huvitav on see, kui kangelane näeb välja nagu kallis, kuid tegelikkuses osutub kaabakaks.

Suuremad lapsed ei näita veel erilist huvi isa elukutse vastu: mitu korda ta mänguväljakule helistas, aga neil on omad huvid – joonistamine, muusika, tantsimine, sport. Üks lootus noorimale, seitse aastat tagasi ilmunud Ameliale. Mõtleme selle teatristuudiosse kinkida, mu tütar on väga artistlik.

Sasha ja Anya osalesin filmimises vaid korra – autoreklaamis. Tundub, et neile meeldis, nad said isegi tasu. Poeg küsis:

— Kas sa käitud kogu aeg nii?

— Ei, — ütlen ma. – Nii et sa tulid just autost välja ja mõnikord kordan ma sama teksti kaamera ees hommikust õhtuni.

Suuremad lapsed enam entusiasmi üles ei näidanud. Tahtsin neid filmida seriaali “Kindlus” lisades, kuid mõlemad eelistasid emaga Kiievis ringi jalutada. Ja mitte kõik ei vaata mu filme, mõnikord, isegi kui nad näevad isa televiisorist, võivad nad küsida: “Me tahame multikaid!” Muide, jagan nende armastust animatsiooni vastu: nutan kinos liigutavate stseenide ajal pidevalt.

Vahel teeme abikaasaga nalja, et meie pere on nagu sipelgate seltskond: kord nägime fotonäitusel elavat silda väikestest kõvadest töömeestest ja imestasime, kui sõbralikud nad on. Nii hoiame üksteisest kinni!

Maxim Radugini foto