Wikipedia Bernard Albert Wrightson Ameerika kunstnik Bernie Wrightson

Bernie Wrightson

Bernard Albert Wrightson (27. oktoober 1948 – 18. märts 2017), keda mõnikord nimetatakse ka Bernie Wrightsoniks, oli Ameerika kunstnik, keda tuntakse ühe Swamp Thingi loojana, romaani Frankenstein illustraatorina ja teiste koomiksite õudusfilmide ja illustratsioonide autor, mis kujutavad endast keerukat pastakat ja pintslit.

Varajane elu

Wrightson sündis 27. oktoobril 1948 Dundalkis, Marylandis. Kunstihariduse sai ta televiisorist John Gnagyt vaadates, koomikseid, eriti EC koomikseid lugedes ja kuulsuste kunstnike koolis kirjavahetuskursusel osaledes. Tema kunstimõjude hulka kuuluvad Frank Frazetta, Al Williamson, Al Dorn, Graham Ingels, Jack Davis ja Howard Pyle.

Ta avaldas Warren Publishingi väljaande Creepy #9 (kaas 1966. aasta juunis) 33. leheküljel fännikunsti, mis sisaldab hauakivi lugemist “Berni Wrightson, 15. detsember 1965”.

Karjäär

1966. aastal asus Wrightson tööle The Baltimore Suni illustraatorina. Järgmisel aastal, pärast kohtumist kunstnik Frank Frazettaga New Yorgi koomiksikonventsioonil, sai ta inspiratsiooni luua oma lugusid. 1968. aastal näitas ta oma töö koopiaid DC Comicsi toimetajale Dick Giordanole ja sai vabakutselise ülesande.

Oma professionaalses kirjutises hakkas Wrightson kirjutama oma nime “Bernie”, et eristada end Bernie Wrightsoni nimelisest olümpiahüppajast, kuid ennistas hiljem tema nime lõpliku “e”.

1968. aastal joonistas ta oma esimese professionaalse koomiksiloo “Mees, kes tappis end”, mis ilmus ajakirjas House of Mystery #179 (kaane kuupäev märts-aprill 1969). Ta töötas edasi erinevate mõistatuste ja antoloogiate kallal nii DC kui ka mõni aasta hiljem selle arhiivi Marvel Comicsi jaoks. Just Marveli väljaannetes “Pimeduse kamber” ja “Varjude torn” julgustati teda esimest korda oma keerulist pliiatsi ja tindijoonistust veidi lihtsustama ning seal ilmus tema luksuslik pintslitöö, millest sai tema 1970. aastate koomiksite tindi tunnus. , ilmus esmakordselt.

Nagu paljud 1970. ja 1980. aastate kunstnikud, kolis Wrightson New Yorki lootuses leida tööd koomiksikirjastajatega, nagu DC Comics või Marvel Comics.

Omal ajal elas Wrightson Queensis samas majas koos kunstnike Allen Milgromi, Howard Chaikini ja Walter Simonsoniga. Simonson meenutab: “Saime kokku kell 3 hommikul. Nad tulid ja sõime popkorni, istusime ja rääkisime kõigest, millest 26-, 27- ja 20-aastased rääkisid. Meie kunst, televisioon, millest iganes. tol korral teadsin ma praktiliselt: “Siin nad on, vanad head ajad.”

Rabaasi

Koos kirjanik Len Vine’iga lõi Wrightson filmis House of Secrets nr 92 (juuli 1971) eraldiseisvas õudusloos Swamp Thingi, mille tegevus toimub Victoria ajastul. Vine rääkis hiljem, kuidas Wrightson selle looga seotud sai: “Bernie Wrightson oli just lahku läinud oma tüdruksõbrast ja me istusime minu autos ja lihtsalt rääkisime elust – kõigest sellest, mis on oluline, mida teha, kui olete 19- ja 20-aastane.

Ja ma ütlesin: “Tead, ma kirjutasin just loo, mis tegelikult näeb välja selline, nagu sa praegu tunned.” Rääkisin talle Rabaasjast ja ta ütles: “Ma pean selle joonistama”.

1972. aasta suvel avaldas ta Badtime Stories, õudus- ja ulmekoomiksite antoloogia, mis sisaldab tema enda stsenaariume ja joonistusi (1970–1971), kusjuures iga lugu oli joonistatud erineval meediumil (tint, toonipliiatsid, duoshad). paber). , ekraanitoonid, näiteks koos traditsioonilise pliiatsi, tindi ja pintsliga).

Tema ja kirjanik Marv Wolfman lõid kahasse Destiny filmis Weird Mystery Tales #1 (juuli-august 1972), tegelaskuju, mida hiljem kasutati Neil Gaimani loomingus.

1972. aasta sügisel naasis Swamp Thing omaette sarjana, mille tegevus toimub tänapäeva maailmas ja üldises alalisvoolu järjepidevuses. Wrightson joonistas sarja esimesed kümme numbrit. Abigail Arcane’i, peamist kõrvaltegelast sooasjade mütoloogias, tutvustati 3. numbris (veebruar-märts 1973).

Wrightson palus algselt DC-l Shadow revival’i jaoks kunsti teha, kuid ta lahkus projektist varakult, kui mõistis, et ei suuda koos Swamp Thingi tööga vajalikul hulgal lehekülgi õigeks ajaks valmis teha. Michael Kaluta illustreeris sarja, kuid Wrightson tegi kolmandale numbrile suure panuse nii pliiatsi kui ka värviga ning tõmbas ka numbri nr 4 avapaugu.

Warren ja stuudio

Jaanuaris 1974 lahkus ta DC-st, et töötada Warren Publishingis, mille must-valgete ajakirjade jaoks lõi ta rea ​​originaalseid õuduskoomiksiid ja novellitöötlusi. Nagu “BadTime Stories” puhul, katsetas Wrightson ka nende must-valgete lugude puhul erinevate meediumidega: Edgar Allan Poe “The Black Cat” kasutas keerulist pliiatsi ja tinditööd, mis kontrastis teravalt tema “Swamp Thingi” pintslitega domineeritud paneelidega. . Bruce Jonesi kirjutatud “Jeniferi” stsenaarium oli hallide markeritega atmosfääriliselt joonistatud.

“Pepper Lake Monster” on pintsli, pliiatsi ja tindi süntees, samas kui HP Lovecrafti “Cool Air” oli kahetoonilise paberi katse. “Öine päikeseloojang” oli tindipesu harjutus. “Clarissa” joonistati ka pliiatsi, pintsli ja tindiga, samuti kasutati tindipesu.

1975. aastal tegi Wrightson koostööd kaaskunstnike Geoffrey Catherine Jonesi, Michael Kaluta ja Barry Windsor-Smithiga, et luua The Studio – Manhattani ühismaja, kus rühm uuris koomiksikaubanduse piire. Kuigi Wrightson jätkas järjestuste loomist, hakkas ta selle aja jooksul looma illustratsioone arvukatele plakatitele, trükistele, kalendritele ja isegi väga üksikasjalikule värvimisraamatule. Samuti joonistas ta aastatel 1973–1983 ajakirjale National Lampoon juhuslikke koomikseid ja aeg-ajalt illustratsioone.

Wrightson valmistas seitsme aasta jooksul umbes 50 üksikasjalikku pliiatsi ja tindiillustratsiooni Mary Shelley romaani Frankenstein väljaandele.

Hilisem karjäär

Animafilmi “Heavy Metal” segment “Kapten Stern” põhineb Wrightsoni loodud tegelaskujul (esmakordselt ilmus ajakirja Heavy Metal 1980. aasta juuninumbris). Bruce Jonesi kirjutatud ja Wrightsoni illustreeritud (pliiats, pintsel ja tint ning akvarell) graafiline romaan Freakshow ilmus Hispaanias 1982. aastal ja seeriana ilmus ajakirjas Heavy Metal 1980. aastate alguses.

1983. aastal illustreeris Bernie Wrightson Stephen Kingi kirjutatud õudusfilmi Creepshow koomiksitöötlust. See tõi kaasa mitmed teised koostööd Kingiga, sealhulgas illustratsioonid The Werewolf Cycle’ile, mis on Kingi apokalüptilise õudusfilmi The Stand taastatud väljaanne ja The Wolves of Calla, King’s The Dark Toweri seeria viies osa.

Hiljem illustreeris ta 26. aprillist 2. mail 1997 ilmunud TV Guide’i kaanepilti, illustreerides Kingi televisiooni minisarja The Shining.

1984. aasta filmi “Ghostbusters” võtete ajal oli Wrightson nende kunstnike seas, kelle abiprodutsent Michael K. Gross palkas looma ideekunsti kummituste ja muude psüühiliste nähtuste jaoks, millega filmi tegelased kokku puutuvad. Tema esitatud illustratsioonide hulgas oli pilte elektriga töötavast kummitusvõlvist pärit “põgenikest”, kes pärast elektrikatkestust laiali paiskuvad.

Jim Starlin ja Wrightson valmistasid 1985. aasta üheosalise sarja Heroes for Hope, et koguda raha näljahäda leevendamiseks ja Aafrika ülesehitamiseks.

“Koomiksimoosi” vormis avaldatud raamatus esinesid kõik koomiksitähed, aga ka mitmed väljaspool koomiksitööstust tuntud autorid, nagu Stephen King, George R.R. Martin, Harlan Ellison ja Edward Bryant. 1986. aastal töötasid Wrightson ja kirjanik Susan K. Putney graafilise romaani “Ämblikmees: konksu nina” kallal. Samal aastal andsid Wrightson ja Starlin välja teise heategevusliku koomiksi “Heroes Against Hunger”, milles osalesid Superman ja Batman, mille avaldas DC ja mis, nagu ka eelmine Marveli projekt, hõlmas paljusid parimaid koomiksiloojaid.

1988. aastal töötasid Starlin ja Wrightson kahe minisarja, Weird ja Batman: Cult, ning Marveli graafilise romaani nr 29 kallal, mis sisaldasid Hulk ja Thing for Marvel.

Ta on illustreerinud kaarte Last Unicorn Games: Kingdom Come kogumiskaardimängu Heresy jaoks ja teinud ka mitmetele bändidele, sealhulgas Meat Loafile, albumikaanteid.

Wrightson on teinud ideekunsti filmi ja televisiooni jaoks, töötades selliste projektidega nagu The Faculty, Galaxy Quest, Spider-Man, The Udu, Land of the Dead ja Serenity.

2012. aastal tegi Wrightson koostööd Steve Nilesiga, et luua Frankenstein Alive, Alive!, mille andis välja IDW ja mille eest ta sai riikliku karikaturistide seltsi auhinna.

Isiklik elu

Wrightsoni esimene naine Michelle Wrightson tegeles põrandaaluse koomiksiga ja kirjutas lugusid sellistele väljaannetele nagu It Ain’t Me, Babe, Wimmen’s Comix ja Arcade. Ta suri 2015. aastal. Wrightsonil ja Michelle’il oli kaks ühist poega, John ja Geoffrey.

Wrightson elas koos oma teise naise Liz Wrightsoni ja kasupoja Thomas Adamsoniga Texases Austinis.

2017. aasta jaanuaris teatas Wrightson, et lahkub võitlusest vähiga. Ta suri 18. märtsil 2017 68-aastaselt. Järgmisel päeval kinnitas Liz Wrightson, et tema surm järgnes pikale võitlusele ajuvähiga. “The First Day of the Rest of Your Life”, 2. aprillil 2017 Walking Deadi 7. hooaja finaal, oli pühendatud Wrightsoni mälestusele.

Loominguline pärand

Wrightsoni surma puhul avaldasid kolleegid ja professionaalsed fännid, sealhulgas Joss Whedon, Neil Gaiman, Guillermo del Toro, Walter Simonson ja Mike Mignola, avaldasid tunnistusi ja tänasid. Whedon nimetas Wrightsonit “staariks, kellele teised kunstnikud oma kursi üles võtavad” ja Gaiman väitis, et Wrightson oli esimene koomiksikunstnik, kelle töösse ma armusin. Õuduskunsti tundja del Toro andis Wrightsoni auks 24-tunnise vaikimisvande, kirjutades: “Nagu meile kõigile, on lõpp saabunud ka suurimale, kes kunagi elanud: Bernie Wrightsonile. Minu põhjapoolne tume nooruse täht. Meister.”

Hellboy looja Mike Mignola ütles Wrightsoni kohta: “Ta oli geenius ja mitte ainult koletised. Kõiges, mida Bernie tegi, oli hing.”

Wrightsoni endine naaber Walter Simonson, kes elas 1980. aastatel Wrightsoniga samas majas, meenutas: “Isegi varases nooruses tundsime kõik tema töö ees aukartust, see oli nii hea.” Wrightsoni oskusi analüüsides selgitas Simonson, et lisaks sellele, et Wrightson oskas kõike joonistada, oli ta ka tähendusmeister, kes suutis oma töödes täpselt juhtida värvide ja hallide sügavust ja toone, nentis:

“Joonistusel või maalil on üks asi, mida te kontrollite, väärtus, mis tähendab valgust ja pimedust. Kui võtaksite oma värviteleri ja lülitaksite värvilise kuidagi välja ja saaksite mustvalge ja halli pildi, vaataks nende värvipiltide tähendusi.”

Frankenstein on täielik väärtusega meistriteos, see kasutab uskumatult keerulisi pilte ja ometi näete alati täpselt seda, mida peate nägema. See suunab pilgu täpselt sinna, kuhu vaja.” Selle teose kuulsa kaheleheküljelise Frankensteini labori stseeni kohta ütles Simonson selle kohta: “See on nii keeruline ja ometi suudab ta teile näidata, mida ta tahab, et te näeksite. Teatud mõttes [laboristseen on] loo tuum. . See on koht, kus Frankenstein rikub Jumala seadusi. Ma arvan, et inimesed tõmbasid lihtsalt tema poole, sest ta on nii üle võlli ja samal ajal nii täielikult kontrollitud.” Koomiksianalüütik ja ajaloolane Scott McCloud nimetas pilti “detailide mässuks”, öeldes:

“Võib kuluda hetk, enne kui märkate vasakpoolse kompositsiooni allosas lebavat surnukeha. See muudab selle veidi rohkem aardekaardi sarnaseks. Veidi rohkem “Kus on Waldo?””

2016. aastal ringkäigul oma tohutus kunsti- ja popkultuuri mälestusesemete raamatukogus nimetas del Toro Wrightsoni “Frankensteini” kõige raskemini leitavaks originaaliks öeldes:

“Need on väga haruldased. Inimesed, kellel need on, ei lase neist lahti. Mul kulus aastaid, et neid hankida. Mul on üheksa 13 lemmik Frankensteini lehest, mis on kunagi olnud Bernie Wrightson, tegi ülejäänud neli. : ühte neist ei tea keegi, kus ta on, ja ülejäänud kolme, ma ütleksin, on inimestelt, kellel need on, väga raske välja rebida.

Auhinnad

Wrightson võitis Shazami auhinna parima pliiatsi (draama) eest 1972. ja 1973. aastal Swamp Thingi eest, Shazami auhinna parima individuaalse loo (draama) eest 1972. aastal Swamp Thing #1 eest (koos Len Vine’iga). Ta pälvis täiendavad nominatsioonid, sealhulgas Shazami auhinna parima tindija eest 1973. aastal filmis Swamp Thing ja Shazami auhinna parima individuaalse loo eest samal aastal filmi “A Clockwork Horror” eest filmis Swamp Thing #6 (koos Len Weiniga).

Wrightson pälvis 1974. aastal lemmikkunstniku auhinna. 1973. aastal oli ta sama auhinna nominent, mida tollal nimetati “Goethe auhinnaks”.

• Wrightson pälvis koos Jim Starliniga 1986. aasta Bob Clampetti humanitaarauhinna teose “Heroes of Hope” eest. Wrightson sai järgmisel aastal Inkpot Awardi.
• Wrightson sai H. P. Lovecrafti auhinna (tuntud ka kui “Howie”) 2007. aasta H. P. Lovecrafti filmifestivalil Portlandis, Oregonis.
• Ta sai 2012. aasta riikliku karikaturistide seltsi koomiksiauhinna filmi “Frankenstein Alive, Alive!” eest.
• 2015. aastal pälvis ta Inkwelli eriauhinna 45+ aasta pikkuse töö eest, sealhulgas Swamp Thingi ja Frankensteini kaasloomise eest DC Comicus. 2021. aastal võeti Wrightson Joe Sinnott Inkwell Awardsi kuulsuste halli.

Bibliograafia

Koomiksid

[spoileri pealkiri = “Bongo koomiksid”]

• Treehouse of Horror #11 “Squish Thingi” segmendi paroodia Swamp Thingist (2005)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Chanting Monks Studios”]

• Öised hirmud nr 1 (2000)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Kaos! Koomiksid”]

• Nightmare Theatre #1-4 (1997)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Cry for Dawn Productions”]

• So Dark the Rose #1 (1995)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Dark Horse Comics”]

• Teiste linn nr 1-4 (2007)
• Tarzan Le Monstre #11-12 (1998)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “DC Comics ja Dark Horse Comics”]

• Batmani/Tulnukate miniseriaal nr 1-2 (1997)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Eclipse Comics”]

• Bernie Wrightson: Macabre meister #5 (1984)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Fantagraphics Books/Eros Comix”]

• “Lilla piktograafia” kogu nr 1 (1991)
• Armastuse lõikaja ja muud lood nr 1 (1988)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Image Comics”]

• Frankensteini mafiooso #7 (2004)
• The Walking Dead

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Peamised väljaanded”]

• Terrori veeb nr 1-3 (1969-1970)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Marvel Comics”]

• Hämmastavad lood nr 31 (tint kaanel) (1975)
• kapten Marvel #41-42 (siseruumid); #43 (kaas) (1975–1976)
• Pimeduse koda nr 7 (interjöör); #8 (kaas) (1970)
• Hellraiser #1 (1989) Clive Barkeri põrgutõuge nr 1 (1989)
• Barbar Conan #12 (1971)
• Suured olendid (kuningas Kull) nr 10 (1971)
• Doctor Strange eriväljaanne nr 1 (kaas) (1983)
• Dreadstar nr 6-7 (1983)
• Epic Illustrated #8, 10, 22, 25, 30, 34 (interjöörid); #30 (kaas) (1981–1986)
• Gargoyle #1 (kaas) (1985)
• Hiiglaslikud jahutid nr 3 (kaas) (1975)
• Lootuse kangelased koos X-Meniga nr 1 (ainult kolm lehekülge) (1985)
• The Incredible Hulk #197 (kaas) (1976)
• Marveli graafiline romaan nr 22 (Ämblikmees: “Hooky”); #29 (The Hulk and the Thing: “Suur muutus”) (1986–1987)
• Karistaja P. O. V. nr 1-4 (1991)
• Karistaja: Puhastustule nr 1–4 (1998–1999)
• Metsikud lood (Kuningas Kull) #2 (1973)
• Varjud ja valgus nr 1 (1998)
• Sub-Mariner #36 (tindimees) (1971)
• Dracula haud nr 43 (kaas) (1976)
• Varjutorn nr 8-9 (kaaned) (1971)
• Libahunt öösel #35 (kaas) (1976)

[/spoiler]

[spoileri pealkiri = “Uus Ameerika raamatukogu”]

• Creepshow pehme köide (1982)

[/spoiler]

Ajakirjad

Raamatuillustratsioonid

Albumi kaas

• Meat Loaf: Dead Ringer, 1981, Epic Records
• Nekroloog: Surnutest tagasi, 1997, Roadrunner Records

Välised lingid

Ametlik veebisait http://berniewrightson.com/

Bernie Wrightson saidil Find a Grave https://www.findagrave.com/memorial/177522328

Bernie Wrightson Mike’i hämmastavas koomiksimaailmas http://www.mikesamazingworld.com/mikes/features/creator.php?creatorid=225