Wikipedia Jekaterina Nikolaevna Stulova Vene teatri- ja filminäitleja

Ekaterina Stulova: üldteave

• Täisnimi: Jekaterina Nikolaevna Stulova
• Sünniaeg: 23. märts 1977
• Sünnikoht: Moskva, Venemaa
• Kõrgus: 174 cm
• Kaal: 64 kg
• Lühibiograafia: Ekaterina Stulova – filminäitleja, GITISe lõpetanud. Ta saavutas riigis suure kuulsuse tänu tööle telesarjades “Mardikad” ja “Kotovsky”.
• Haridus: 1998. aastal lõpetas ta Venemaa Teatrikunstiülikooli (GITIS) Gontšarovi kursuse.

Stulova Ekaterina näitlejanna filmograafia

[spoileri pealkiri = “Filmograafia”]

• 1999 – “Hiina teenistus” – paruness
• 2001 – “Puur” – Shurka
• 2001 — “Vene vodevill. Kahvatu näoga valetaja – Isabella
• 2002 – “Türgi marss” – Rita
• 2002 – “Tõug” – Vera Razuvaeva
• 2004 – “Mesinädalad” – Andrey naine
• 2004 – “Truckers” – Luska
• 2005 – hiromant – Lena
• 2006 – Viola Tarakanova – Alina Polina
• 2007 – Julged päevad – Lina tädi
• 2007 – “Kadunud mänguasjade tuba” – ajakirjanik
• 2008 – “Jõgi-meri” – Rina, laulja
• 2008 – “Hermeliini tants” – Irina Novitskaja
• 2009 – “Kotovsky” – Antonina
• 2009 – “Lumi peas” – Marina
• 2010 – “Gangs” – Natasha Revzina
• 2010 – Maša Kolosova herbaarium – Maša
• 2010 – “Elevant ja mops” – ettekandja
• 2011 – “Ebavajalike inimeste saar” – Lida
• 2012 – Gloria kuld – Laura
• 2017 – “Neiu” – Tatjana
• 2018 – Bloodhound-3 – Stella
• 2018 – “Kultuuriaasta”
• 2018 – “Suur mäng” – Tsvetkovi naine
• 2019 – “Mardikad” – Irina
• 2019 – Behappy – professor
• 2020 – Bloodhound-4 – Stella
• 2020 – Surm objektiivis – Tamara
• 2021 – kõigeks valmis
• 2021 – Zhuki-2 – Irina
• 2021 – Instalife
• 2021 – põlvini – Elvira taroloog
• 2021 – ärkamine – Karina, Nadia ema

[/spoiler]

Näitlejanna Ekaterina Stulova elulugu

Ekaterina Stulova on vene näitlejanna, kes on tuntud nii teatritöö kui ka ulatusliku filmograafia poolest. Kunstnik on allutatud kõikidele žanritele – kergemeelsetele komöödiatele, detektiivisarjadele ja arthouse’i autorikinole.

Lapsepõlv ja noorus

Tulevane näitlejanna ilmus 23. märtsil 1977 Moskva lähedal Lobnjas, mis sai linna staatuse 2 aastat enne Katja sündi. Nüüd on Moskvast 15 km põhja pool asuvas linnas 2 teatrit ja Lobnya rahvaarv on 90 tuhat inimest. Katya ema juhtis lasteaeda, isa töötas autojuhina.

Keskkoolis tundis kolmikuteta õppinud tüdruk huvi teatristuudio tundide vastu ja otsustas hakata kunstnikuks. Unistusele lähemale jõudmiseks hakkas Stulova käima Moskva Kunstiteatrikooli ettevalmistuskursustel. Ekaterina sihikindlus aitas tal kohe GITISe teisele kursusele registreeruda. Andrei Gontšarov oli Lobnja põliselaniku ülikooli mentor.

Ekaterina Stulova näitlejanna isiklik elu

GITISe seinte vahel kohtus Stulova oma tulevase abikaasa, Samara piirkonnast pärit Maxim Lagaškiniga. Oma abikaasaga moodustas Catherine tugeva liidu, mille tugevust kinnitavad nii 2 lapse sünd (pojad Savva ja Luka) kui ka abielupaari ühine töö kinos ja televisioonis.

Üks esimesi suuremaid rolle näitleja eluloos – Vera Razuvajeva – mängis näitlejanna 4-osalises seikluspõnevikus “Tõug”, mille produtseeris Lagaškin koos sõbra – näitleja Aleksander Robakiga. Abikaasade ühises filmograafias on kümneid filme: alates Sergei Ginzburgi fantaasiapõnevikust “Vaimud” kuni Pavel Ignatovi melodraamani “Elevant ja mops”.

Aastaid õlg õla kõrval olemist kaadris ja lava taga ei tuhmistanud Stulova tunnete teravust abikaasa vastu. Instagrami lehel nimetab Ekaterina Maximit oma tugi- ja juhtstaariks, avaldab ühiseid fotosid, millel ta esineb ujumistrikoodes. Lapsena mängis paari vanim poeg Savva Lagaškin koos isaga Vene-Ukraina lavastuse “Kochubey’s Detachment” 8-osalises sõjadraamas ja koos mõlema vanemaga sarjas “Kotovski”.

Nooruses osales Jekaterina kolmes lindis koos Vladislav Galkiniga, kes oli nende pere sõber, eriti filmides “Truckers-2” ja miniseriaalis “Ma ei ole mina”. Sarjast “Kotovsky”, kus peaosa mängis Galkin ja Antoninat Stulova, sai kunstniku üks viimaseid linateoseid, kelle elu katkes asjaoludel, mida 2010. aasta veebruaris täielikult ei selgitatud. Pärast sõbra surma mängis Jekaterina näitlejast mitmes dokumentaalfilmis, millest esimene oli Rossija kanali Vlad Galkini lint. Kangelane on raske olla.”

Stulova hobide hulka kuuluvad tants, vokaal, tennis ja karate. Näitlejanna ei unusta heategusid, postitades oma Instagrami kontole fotosid kasuvanemaid vajavatest lastest.

Teater ja filmid

Olles 21-aastaselt näitlejatöökoja lõpetanud, liitus Jekaterina koos abikaasaga Vladimir Majakovski teatri trupiga. Stulova kunstnikukarjääri ei takistanud isegi tema vanema poja sünd aasta hiljem. Just Tom Stoppardi absurdistlikul tragikomöödial põhineva näidendi “Rosencrantz ja Gilderstern on surnud” adaptsioon, milles Katya lõi Ophelia kuvandi, sai näitlejanna esmakordseks esinemiseks ekraanil.

Andrei Gontšarov meelitas oma õpilase Majakovka laval osalema oma lavastustes: “Nagu sulle meeldib”, “Vanjušini lapsed” ja “Sajandi ohver”. Seejärel alustas Stulova koostööd ka 1998. aastal Aleksei Kazantsevi ja Mihhail Roschini asutatud Draama- ja Lavastajakeskusega, kus ta säras etendustes „Morgani mäelt laskumine“, „Lahutus nagu naine“, „Illusioon“ ja „Armastuse süntesaator“.

1999. aastal oli Jekaterinal õnn osaleda samas filmis koos Oleg Jankovski, Anna Samohhina ja Bogdan Stupkaga – Vitali Moskalenko muusikalises komöödias “Hiina teenistus”. Filmis, mille tegevus leiab aset Romanovite dünastia 300. aastapäeva tähistamisel Nižni Novgorodis, kehastas Stulova parunessi rolli.

Lobnja põliselaniku filmograafias on mitu Vene-Ukraina projekti (peresaaga “Kadunud lapsed”, seiklusdraama “Tartu inimeste saar”), aga ka Ukraina krimimelodraama “Neiu” “. Neist viimases, 2017. aastal filmitud lindis ei olnud Stulova ainus Venemaa külalisstaar. Sarja ühte peaosa mängis Roman Polyansky. Seal välgatas ka 2013. aastast Kiievis elav Svetlana Zelbet.

2019. aastal asusid Jekaterina, tema abikaasa ja peretuttav Aleksander Robak mängima armastatud seriaalikomöödias “Põrnikad”, mis räägib Moskva programmeerijate kolmainsusest, kes varjusid kauges külas sõjaväeteenistuse eest. Stulova esines Toliku naisena, keda kehastas meisterlikult legendaarse näitleja Georgi Epifantsevi vanim poeg Vladimir Epifantsev. Lagaškin kehastus ümber külapiirkonnapolitseinikuks Sergei Masloviks. Sarjas mängis näitlejanna Irina Grishina, kes nooruses säras peaosades filmides “Su poiss-sõber” ja “Sa oled määratud lapselapseks”.

Ekaterina Stulova praegu

2020. aastal mängis Jekaterina, nagu ka tema abikaasa, 2021. aasta kevadel esilinastunud Žukovi teises hooajas. Mitme seriaalis mänginud näitleja elulugu katkes traagiliselt. Jaanuaris 2021 suri kunstnik ja stand-up koomik Aleksandr Chaliapin, varjutades projektis humoorikalt Vladimir Epifantsevi loodud kuvandit, kellena ta välja nägi. Varem, 2020. aasta septembris, suri Vladimir Tšuprikov oma suvilas südamerabandusse, reinkarneerudes Žukis koloneliks.

Tšuprikovi teed ristusid Stulovaga teises lindis – detektiivloos “Snoop-4”, mis esilinastus 6. aprillil 2020 Channel One’is. Mõlemal näitlejal olid suhteliselt väikesed, kuid erksad rollid – Catherine, nagu ka sarja 3. hooajal, mängis Stellat ja Vladimir mängis Marina isa. Projektis mängisid isegi väiksemaid tegelasi staarid – eriti Jevgenia Lyutaya ja Igor Filippov. Ka 2020. aastal täiendas Stulova oma filmograafiat detektiivisarjaga Surm objektiivis, milles peaosades mängisid Maya Gorban ja Pjotr ​​Nesterov, ning filmiga Mõrva anatoomia – 3.

Näitlejanna kehastas 2021. aastal üht keskseid tegelasi Anna Zaitseva põnevusfilmis “#tahan mängida”, mängis filmis “Alice’s Dreams” ja teleseriaalis “Partnerid”, mis paikneb filmi žanrite ristumiskohas. komöödia detektiiv ja märulifilm, milles välgatas Sergei Šarifullin . Koos abikaasaga oli Jekaterinal võimalus mängida kogu perele mõeldud komöödias “Minu isa pole kingitus” (film on toodetud Vene Föderatsiooni kultuuriministeeriumi toetusel).

Huvitavad faktid

• Jekaterina sündis samal päeval ja aastal olümpiavõitja, kahekordse iluuisutamise maailmameistrivõistluste võitja Maxim Marininiga.
• Paljud vaatajad märgivad Stulova ja tema kolleegi Victoria Isakova sarnasust. Näitlejannad on ühepikkused (174 cm) ja nende vanusevahe on vaid 5 kuud. Artistid mängisid koos sarjas “Kadunud lapsed”. Nii Jekaterinal kui Victorial oli võimalus koos Aleksander Jatšenkoga tegutseda. Stulova mängis koos Aleksandriga Boriss Hlebnikovi filmis Arütmia ja Isakova telesarjas Epideemia. On uudishimulik, et Yatsenko lõi mõlemas projektis kiirabiarsti kuvandi, kes ohverdab oma isikliku elu meditsiinilise kohustuse täitmise nimel.
• Catherine’i poegade vanusevahe on 14 aastat.

Ekaterina Stulova sotsiaalvõrgustikes

• Instagram https://www.instagram.com/katerina_stulova/
• Facebookhttps://www.facebook.com/stulovaekaterina

Intervjuu Jekaterina Stulova ja Maxim Lagaškiniga

Intervjuu alates 02.07.2021

Sel aastal tähistavad Maxim Lagaškin ja Jekaterina Stulova oma 25. pulma-aastapäeva. Kuigi nende abielu tõsiasi, ei proovinud näitlejad kunagi reklaamida. “Juhtub, et proovime ilma kokku leppimata kogemata ühte projekti ja kõik ei tea, et oleme abielus,” räägivad nad. Filmi “The Damned Official”, kus peaosa mängis Maxim, esilinastuse eelõhtul rääkis paar meile koos töötamisest, poegade kasvatamisest ja salaja abiellumisest.

Katya ja Maximi pereelu algas koos tööeluga: olles kohtunud GITISesse sisenedes, ei läinud nad enam lahku. Aastate jooksul tegid nad mõlemad eduka karjääri filmis ja teatris, sünnitasid kaks poega. Pärast populaarse telesarja “Põrnikad”, milles Lagaškin ja Stulova koos mängisid, ilmumist hakkasid nad uue jõuga rääkima oma perekonnast ja loomingulisest tandemist. Nüüd elavad Maxim ja Katya hullumeelsete töögraafikute järgi, mida on väga harva vähendada. Seetõttu andsid meie ühisena väljamõeldud intervjuu näitlejad eraldi, ristudes vaid paariks minutiks alles päris lõpus.

Katya, nüüd rääkisite oma agendiga vesteldes, et valmistusite täna Maximile “oma naisega koos mängima” – kas see on teie jaoks praegu tuttav stsenaarium?

Kas toetada oma meest? Kindlasti! Meie peres on perioode, kus mees toetab oma naist, on periood, mil naine oma meest. Hetkel otsustasin, et toetan. See ei tähenda, et ma oleksin tagaplaanile vajunud, et ma enda eest ei hoolitse, ei – hoolitsen alati enda, töö, laste eest. Kuid täna arvasin, et see kõik on ainult Maximi pärast, ja nagu alati rõõmuga, olin valmis teda toetama.

Viimastel aastatel on nimi Lagaškin muutunud valjemaks. Kuigi oma karjääri alguses mängisite koos Vadim Verniku saates “Kes on seal…”…

.mis oli pühendatud mulle! Siis “mängis Maxim oma abikaasaga koos”. (Naeratades.) Seda lugu oleks praegu väga huvitav vaadata.

Te mõlemad lõpetasite siis just GITISe ja võeti vastu teatri truppi. Majakovski. Ma tean, et Maximile meeldis teater lapsepõlvest peale. Sina ka?

Ei, ma läksin esimeses klassis kaskadööriks! (Naerab.) Siis, vanemaks saades, eelistused muutusid: kolmandas klassis tahtsin saada näitlejaks, siis ajakirjanikuks, modelliks, tantsijaks ja isegi stjuardessiks. Lõpuks mõtlesin, et miks mitte seda kõike näitlejaametis ühendada ja astusin GITISesse. Samal ajal ei teadnud mu vanemad, kuhu ma lähen. Ema arvas, et valmistun ajakirjanduseks või pedagoogikaks. Ta ütles: “Katya, sa tuled 1. septembril kooli, kõik tulevad sulle lilledega vastu!” Mille peale vastasin talle: “Ja 2. septembril kutsutakse teid politseisse, sest teie ohjeldamatu tütar karjub laste peale.” (Naerab.) Mu ema on kokk, isa töötas energeetikuna, mina olen tavalisest lihtsast perest. Aga mu vanem vend ütles siis: las meie pere ainus inimene teeb seda, mida armastab.

Mida see tähendab – teie ohjeldamatu tütar?

Olen alati olnud väga emotsionaalne ja jään selleks. Üritasin isegi kuidagi sellega võidelda, sest laval ja kinos mulle meeldib see mu emotsionaalsus, aga elus jääb see vahel vahele. Mu silmad reedavad kõik, mis minuga juhtub, ma ei oska üldse valetada. Olen neurootik, enne esinemist, enne esimest võttepäeva olen alati väga närvis. Inimesed, kes tunnevad end minu vastu hästi, ütlevad: kui Katya siseneb, võite sigareti süüdata – selline hulk energiat koguneb ümber. Maxim on ka väga emotsionaalne inimene, aga pere sees on meil kas üks telefon ja teine ​​rahulik või vastupidi. Väljakul, kui Maximile midagi ei meeldi, räägib ta alati otse ja ma võin vaikida, peituda, alla neelata. Ja ta tuletab mulle sageli meelde, et ma peaksin lõpuks õppima väljendama kõike, mis mulle ei meeldi, sest pärast vahetust tulen koju ja valan selle heas mõttes talle peale – lihtsalt jaga seda, mis mind häirib. Seetõttu laseme kõigepealt ühel meist tagasi võita ja välja valada ning siis teisel.

Sünkroonige alateadlikult.

Elame avatud südamega, oleme alati üksteise vastu ausad. Kõik juhtub alati väga loomulikult, me ei loe raamatuid sellest, kuidas elada ja abielu päästa. See ei tähenda muidugi, et me pidevalt muud ei teeks kui naerame. Me lihtsalt elame ja mõistame üksteist, kui saame.

Ja millal ei saa?

Vannume. Siis lepime, naerame, kallistame ja liigume käsikäes edasi. Otsustasime kuidagi esialgu intuitiivselt koos elada ja areneda. Jälgige, kuidas meie elu aastatega muutub, lapsed kasvavad, mille tulekuga oleme ka palju muutunud – oleme muutunud vastutustundlikumaks. Vaatame üksteisele otsa ja rõõmustame oma õnnestumiste üle pereelus, erialal. Lisaks päästab meid sageli kõiges meie huumorimeel. Kuid see ei tähenda, et me midagi ei tee ja oleme alati seisundis “olgu nii, nagu on”. Näeme ka palju vaeva, aga need on meeldivad, oleme valmis üksteist ära kuulama ja järeleandmisi tegema. Juhtub, et täna on näiteks Katjal selline päev – täna on “Katya harjavarrel”. Seda ma ütlengi: ma olen harjavarrel! Niisiis, sa pead ootama, las ma hingan välja. Meie elus oli palju erinevaid sündmusi, kui me lihtsalt lõime käed ja liikusime edasi, sest sel hetkel saime ainult meie üksteist aidata. Ja kui mõne aja pärast ümber pöörad ja näed, et oled sellest juba üle saanud, saad aru, et jah, siis oli raske ja raske, aga kui palju sa tänu sellele kogemusele juurde said! Et see on uus samm, millel oled kõrgemale tõusnud.

Ka teie vanem poeg Savva õpib näitlejaks.

Jah, ta on 21-aastane ja praegu lõpetab ta Londoni ülikooli. Kui ta ütleb mulle, et võib inglannaga abielluda, vastan: issand, me ei oska inglise keelt! (Naerab.) Ja ütleb ka, et minust saab kõige noorem ämm, sest seal, minu vanuses, hakkavad nad alles sünnitama ja peret looma ja meil on juba selline täiskasvanud poeg.

Ta sündis sulle…

.kohe pärast kooli lõpetamist. Läksin tööle, kui Savva oli 18 päeva vana, mängisin teatris lavastust “Koeravalss”. Majakovski. Muide, kui nad seda “Kes on seal” numbrit filmisid, olin ma ikka väga imetav. Ja etenduse filmimise ajal kukkus mu rind korsetist välja! Ma olin siis kohutavalt mures, olin valmis läbi maa kukkuma! Nüüd meenutan seda muidugi huumoriga. (Naeratades.)

Kohtusite Maximiga sisseastumiskatsetel.

Gontšarov tegi siis kursuse täienduse, tulime Maximiga samal päeval. Nägin teda sissepääsu juures, kus ta veidi kurvana istus, ja mõtlesin: jumal, kui sarnane Agutiniga! (Naerab.) Ja siis nad võtsid meid mõlemaid, saime väga headeks sõpradeks. Mõni kuu hiljem said neist abikaasa.

Kui kiiresti kõik sinu jaoks keerlema ​​hakkas!

Algul otsustasime millegipärast, et oleme vend ja õde! Kuid mõne päeva pärast lõppes kogu see vennaskond ja algas romantika. Kõik oli väga loomulik ja kiire.

Kas olete kunagi oma otsuses kahelnud?

Mõlemad olime alati väga nõutud, polnud aega istuda ja mõelda: mis oleks, kui. Sest kui te praegu filmides ei mängi, siis töötate teatris. Maxim otsustas teatrist lahkuda, kui Savva ilmus ja ta mõistis, et tal on vaja oma perekonda toita. Mis seal Maximis peale imelise huumorimeele ja andekuse veel täpsemalt on – ta on väga julge ja ütleb alati väga enesekindlalt: nii saab. Teisele kursusele tulime vabatahtlikena, meid oli viisteist-kakskümmend, kellest kursusele registreerimiseks tuli valida viis. Ja kuu aega enne seda otsust ütles Maxim mulle: meid võetakse tööle. Mõtlesin siis: milline jultunud ja julge tüüp! Ja meid pandi kirja. Ja nii on kõiges. Ma olen tavaliselt julge, kui mul on vaja oma perekonda ja lapsi kaitsta, ma olen selline hunt. Aga kui mul on vaja end kaitsta, siis mu julgus kaob kuhugi. Ja Maxim aitab mind selles mõttes palju. Kuigi ma ei näe sugugi pelglik välja, olen kuskil sisimas väike tüdruk – Alice, kes pilgutab silmi ja lendab kaevu. Ja sel hetkel saan aru, et nüüd toetab mind abikaasa, kes ütleb: tõuse püsti ja mine, kõik saab korda.

Mõni aasta tagasi Teatri trupp. Sa lahkusid ka Majakovskist…

Lahkusin teatrist viis aastat tagasi, kuid meenutan seal veedetud aega suure tänutundega. Muidugi pole teatril seda vabadust, mis on väljaspool seda. Teatris on selline asi nagu režiim, mitte ilma põhjuseta ei ole väljendit “teenida teatrit”. Ma ei saa teenida. Tahan filmides näitleda, reisida. Repertuaariteater on samasugune pühendumus. Aga mul oli seal tore peaaegu kakskümmend aastat.

Miks sa lahkusid?

Sest armastus minu ja teatri vahel. Majakovski. Mõnda aega pärast teise lapse sündi istusin lapsehoolduspuhkusel ja langesin töölt ära, Mindaugas polnud ilmselt millegagi nõus (Mindaugas Karbauskis on Majakovski teatri kunstiline juht. – u. O K!). Lihtsalt asjad olid nii. Tahtsin natuke varem lahkuda, aga siis ei kirjutanud nad minu eest dokumentidele alla ja ma jäin. Ja ilmselt polnud ma ise veel lahkumiseks valmis. Ja kui kõik kokku sai, avanes mu ees kohe nii palju uksi! Hakkasin rohkem näitlema, andsin välja kaks ettevõtmist, mõne aja pärast tehti mulle ettepanek mängida Jaroslavli kammerteatris ja nüüd käin seal suure heameelega, et mängida iga kuu kahte etendust. Samal ajal olen täiesti vaba, võin öelda: vabandust, ma ei saa sellel päeval mängida, mul on tulistamine. Ja need sobisid mu alla. Teater. Majakovski andis mulle palju, palju! Sattusime sinna artistidena, seal olid meie esimesed rollid, esimesed sammud. Olen väga tänulik meistrile, kes meid kursusele viis ja siis teatrisse viis, see on muidugi palju väärt. Meil oli suurepärane meister ja imelised õpetajad, kes meid armastasid – see on väga oluline. Maxim on alati olnud ja jääb suurepäraseks teatrinäitlejaks! Ma olin väga mures, kui ta teatrist lahkus, ja siiani unistan, et ta mängiks laval midagi muud, sest ta teeb seda uskumatult andekalt. Lihtsalt raha ei saa kuidagi teenida.

Ja kui sul on laps, kes vajab kasvatamist ja toitmist, võtavad korralikult haritud mehed vastutuse pere eest esiplaanile. Seetõttu ei saanud Maxim sel hetkel enam lubada näitlejaks olemist ainult teatris, ta läks koos Sasha Robakiga tasuta ujuma, filmis palju filme.

…milles ka teie osalesite.

Jah, ja alati läbi testide. Ütlesin Maximile isegi naljaga pooleks: see on kõik, et nende naised eemaldati ja mul on näidised. (Naerab.) Fakt on see, et kanal kiidab artistid väga sageli heaks. Ja rolli saamiseks on vaja ikkagi kanali heakskiitu. Seetõttu proovisin alati ausalt. Kunagi olid ilmselt ajad, mil abikaasad võisid oma naised läbi tirida. Kuid nüüd töötavad ainult näidised ja see meeldib mulle nii väga! Lõpuks on kõik aus. Varem oleks võinud mängida, aga keegi tõi oma mehe. Nüüd mängite, sest teil olid parimad katsed. Selle eest olen väga tänulik TNT kanalile, kes mind ja Maximit uuesti avas. Sest neil oli vaja ainult näidiseid ja just selliseid artiste.

Räägite nüüd sarjast “Põrnikad”.

Jah, see on projekt, mis on meid edasi viinud. Katsetused kestsid peaaegu aasta. Siis filmisime pilooti ja aasta hiljem esimest hooaega. Ja seda kõike tehakse väga andekalt, seal töötavad uskumatult loomingulised inimesed, kes armastavad oma artiste, kuulevad neid. Veelgi enam, mina sain esimesena heakskiidu ja Maxim oli metsikult mures, sest me mõlemad tahtsime väga sinna jõuda. Sel ajal olime just Hispaaniast naasnud, peale minu dekreeti polnud eriti tööd. Alustasime justkui nullist. Kui oled teatud aja ametist eemal, unustatakse sind kiiresti. Ja järsku sadas pärast meie naasmist mitmesuguseid ettepanekuid. Valmistusin kõikideks katseteks väga tõsiselt – võtsin kodust kaasa kostüümid ja rekvisiidid. Sain aru, et mul on kuidagi piinlik, sest olen näitlejanna, kes on sellel erialal juba midagi ära teinud, ja järsku kaks sammu tagasi. Ja ma ütlesin endale: “Katya, kas sul on piinlik? Jah. Aga kas sa tahad rolli? Jah. No minge siis edasi ja tehke seda. Siin on kleit, siin on seemned, siin on huulepulk – ja mõtle, kuidas ja mida sa homme mängid. Ja see töötas. Jälle hakkasid nad märkama ja kutsuma, hakkasime uuesti tööle.

Ja kuidas sa Hispaaniasse sattusid?

Peale Luka sündi käisime seal kuu aega puhkamas, võtsime isegi edasi-tagasi piletid. Siis otsustasime jääda veidi kauemaks ja jäime kaheks ja pooleks aastaks. Alguses mõtlesime, et võiksime seal elada ja siin töötada, see oli selline unistus. Kuid see osutus väga raskeks. Käisin perioodiliselt prooviesinemisel, Maxim tulistamisel, see kõik oli muidugi väga kallis ja mitte eriti mugav ning mingil hetkel saime aru, et on aeg naasta. Et meie elu on siin, vanemad on siin, sõbrad, kõik on siin. Ja töö on ka siin. Ja meie mõlema jaoks on väga oluline töötada, me armastame oma eriala, on oluline, et me oleksime nõutud. Aga seal oli hea aeg – Savva käis koolis, õppis keele ära, Luch hingas mereõhku. Siis nägin Moskvas esimest korda lund – ilmselt harjusin mõnda aega ka kodumaaga. Nüüd on ta juba absoluutselt Moskva tüüp, septembris läheb teise klassi. Kuid mõnda aega arvas ta ilmselt, et on hispaanlane. (Naerab.)

Minu arusaamist mööda ei raugenud teie ametialased ambitsioonid ei pärast teie esimese ega pärast teise lapse sündi…

Mitte kunagi! Ma tõesti armastan oma eriala ja olen selle üle uhke. Tunnen protsessist suurt naudingut – nii kinos kui teatris – ja tahan töötada kuni viimase hingetõmbeni. (Naerab.) Ma pole kunagi tahtnud seda millegi muu vastu vahetada, välja arvatud selleks, et omandada mingid oskused – õppida näiteks lahedalt laulma. Aga ühtäkki koduperenaiseks saamine ei ole. Kookide küpsetamine ja Instagrami postitamine pole minu jaoks. Mulle piisas dekreedist. Mulle meeldib olla loominguline, võin end tantsima panna, kunagi õppisin mootorrattaga sõitma.

Rolli või iseenda jaoks?

Enda jaoks. Sõitsin mõnda aega mootorrattaga, kuid mingil hetkel hakkas Maxim minu pärast väga muretsema ja ma lõpetasin selle harjutamise. (Naeratades.) Lisaks on meie elukutse nii sügav, et see muutub koos meiega koos vanusega. Lülitad teistesse rollidesse, muudesse mahtudesse, täidad kogu aeg. Selle arendamine võib võtta väga kaua aega. Sa elad omaga paralleelselt mõnda muud elu.

Viimases intervjuus ütles Maxim meile, et tal on sinuga võtteplatsil mugavam töötada kui teiste partneritega…

Saime koos näitlejateks ja koos kaadrisse sattumine valmistab meile alati rõõmu. Kui mängisime lavastuses “Rosencrantz ja Guildenstern on surnud”, oli Maximil seal korraga kaks rolli. Ja mulle meeldis rohkem, kui ta mängis mu isa (talle anti seniilne meik), sest teadsin: Maximile silma vaadates saan temalt rohkem kui kelleltki. Ja kui kinos on liigutavaid stseene, kus on vaja emotsioone koguda, on mul muidugi lihtsam Maximile silma vaadata. Me ei pinguta üksteist, me ei õpeta mängima, me ei roni. Kui soovite midagi soovitada, võite õrnalt sosistada. Tore, et ühistel võtetel on meil võimalus veidi rohkem üksteisega aega veeta, vahel toome ka lapsed platsile.

Sel hetkel läheb Katya kaadrisse (meie vestlus toimus pildistamise ajal) ja vestlusega liitub Maxim.

Maksim, 24. juunil jõuab ekraanile film “Neetud ametnik”, milles sina mängisid peaosa. Neetud või neetud – kumb on õige?

Otsustasime, et nii ja naa on õige, aga kuna ta oli süžee järgi neetud, siis on õigem öelda neetud.

Kuidas sa selle projektini jõudsid?

Kõik juhtus nii kiiresti, et mul ei olnud aega silmagi pilgutada. Kuulamisi ei toimunud, sest Sarik Andreasyan ja tema seltskond tahtsid mind selles rollis väga maha lasta. Kui aus olla, siis stsenaarium mulle kohe ei meeldinud. Aga tulin ikka lugemisele, üks autoritest oli kohal, avaldasin kõik oma hirmud ja kahtlused. Seepeale kinnitas Sarik mulle, et nendega arvestatakse ja nii juhtuski, jõuti arusaamisele. Nädal hiljem oli meil artistidega üleüldine ettelugemine ning me filmisime kõik lihtsalt ja väga kiiresti – osad meie vahetused lõppesid enne lõunat! Kunagi oli meil minu meelest kalmistul filmides terve 12-tunnine vahetus, kus ilm muutus väga tihti: vahel sadas lund, vahel vihma, vahel päikest. Kuid see meid ei hirmutanud, sest sobis hästi müstilise stsenaariumiga. Kui aus olla, siis ma pole seda filmi veel näinud, aga vaatan alati võtteplatsil duplikaate ja väga harva koos minuga filme. Piisab, kui vaatan pildistamist, et aru saada, kuidas see saab. Sel aastal filmime Juri Aleksandrovitš Kuznetsoviga juba teist pilti – see on suur rõõm: mitte partner, vaid laul. Ta on sellest artistide kategooriast, kui pole vaja midagi seletada, hakkame lihtsalt stseeni hääldama ja kõik on juba selge. Ma räägin ja mul läheb hanekanahk, sest ma armastan selliseid partnereid. Liza Arzamasova, Lyosha Maklakov, Volodya Sychev. Noh, me tunneme Volodjat sada aastat, mängisime ka Petja Busloviga ja meie teed ristusid kusagil mujal. Üldiselt oli kõik väga lihtne, lõbus, huumoriga, konfliktideta. Rühm tegi suurepärast tööd.

Kas pealkirjas olev sõna “ametnik” ei tekita segadust? Olete ise korduvalt märkinud, et saadikute, politseinike rollid sobivad sulle suurepäraselt – kõik näevad sinus selliseid tegelasi …

See on selline asi: üks kord tasub kuskil filmida, justkui alamkorteksis, kuidagi alateadlikult lükkavad režissöörid ja produtsendid seda edasi, see on õhus. See ei ärrita mind üldse ja ei huvita, sest esiteks mängin ma erinevaid inimesi ja see, milline elukutse ja auaste neil on, on teisejärguline. Igatahes, inimene on alati erinev, ei juhtu, et inimesed on üheselt head või üheselt halvad. Mind huvitavad need tegelased. Tõsi, mina ja Katya mängime nüüd filmis, kus algul tekkis väga huvitav idee: kõik tegelased on negatiivsed. (Naerab.)

Kuidas on?

Neid, kes tunduvad head, peetakse sellisteks lihtsalt sellepärast, et nad on vigastatud. Kuid tegelikult on nad samasugused olendid kui isik, kes neile kannatusi põhjustas. See on nii must komöödia, võiks öelda. Nüüd aga lähen natukene ette, sest me alles alustame.

Katya ei maininud seda, aga sina mainisid.

Jah, sest see on võimatu, aga ma olen nii jutukas, et võtsin kätte ja ütlesin. Meil on “Põrnikates” ühistöö, aga seal on meil tegelastena vähe kattumist, aga siin tuleb otsene partnerlus.

Kas teid taheti sihikindlalt koos tulistada?

Ei, olid esinemised. Testisin korraga kahte tegelast, millest üks on selline. Natuke tobe. Minu jaoks oli seda väga huvitav mängida, aga lõpuks öeldi, et mul on ikka enesekindel välimus. (Naerab.) Asi pole selles, et me Katyaga ühel ajal koos kuskil filmida oleks tahtnud, ei. Seal proovis palju erinevaid artiste, nii minu kui Katya jaoks oli palju konkurente. Kui aus olla, siis vahel juhtub nii, et meid kutsutakse eri aegadel kuhugi samasse projekti, kust saame teada, et hakkame koos filmima. Ja mitte kõik ei tea, et me oleme mees ja naine. Jah, me pole seda kunagi tegelikult reklaaminud.

Kas mäletate, mida mõtlesite sel hetkel, kui Katjat esimest korda nägite?

Ausalt öeldes ei, sest siis tulin võistluse teisele lainele – Gontšarov lõikas mind esimesel lainel maha. Ja Sergei Anatoljevitš Golomazov korraldas, et mind nädala pärast uuesti vaadatakse. Ma ei mäleta üldse, kuidas see nädal möödus, sest olin sellises närvipinges: oli sügis, pidin tegutsema. Tagasiteed polnud üldse – kui ma poleks sisenenud, poleks ma lihtsalt kuhugi sattunud. Ma ei saanud seda lubada ja teadsin sisemiselt, et teen midagi. Ja Katya oli just selles voos, kus minu jaoks oli teine ​​laine. Mäletan, et ta oli nii ülevas meeleolus, aga mina mitte, ma olin väga närvis. Ta sai mind teatri teenindussissepääsu juurest. Ta lõi Majakovskit kuidagi jalaga, nagu oleksime teineteist juba pikka aega tundnud, püüdes ilmselt teda tuju tõsta. Millegipärast ütles ta, et ma näen välja nagu Agutin. Ja tol hetkel suutsin mõelda ainult sisenemisele.

Ja millal sissejuhatav kirg vaibus?

Teised on alanud. (Naerab.) Minust hüppas kiiresti välja säde ja tabas mind kõvasti vastu pead – tegin lihtsalt sekundiga otsuse ja tegin Katyale pakkumise. Minuga on alati nii: kui midagi on pähe läinud, otsustan hetkega, et tuleb kohe ära teha. Ma ei lükka seda homsesse, ma ei saa. Võib-olla peate mõnikord mõtlema, aga ma ei saa seda teha. Seetõttu ta läks, tegi ära, sai kohe nõusoleku. Nagu ma tegelikult käitun alati ise – ma ei kuule kunagi sõna “ei”.

Ma sain aru, et tal lihtsalt polnud valikut.

Teate, kuidas Al Capone ütles: “Ma pole kunagi kuulnud sõna “ei”, välja arvatud võib-olla: “Ei, palun ärge tapke.” (Naerab.) Noh, Katjal polnud isegi küsimusi, ta lihtsalt küsis: “Millal?” Ütlesin: “Teeme soojemaks, lähme maikuusse.” Ja nii nad näitlemise eksami ja lavakõne eksami vahel kiiresti abiellusid.

Vau, just pulmad!

Jah. Pealegi ei tahtnud nad alguses meiega abielluda, kuna passis polnud templit, see oli probleem. Reisisime mitmesse erinevasse kirikusse ja ühes, Nikitski väravas, lubati meid. Ja nad panid templi siis, kui Savva sündis. Ta oli kolmeaastane ja ta pidi kuhugi minema, see tähendab puhtalt dokumentide pärast. Hüppasime “Jõejaamas” perekonnaseisuametisse ja kirjutasime alla vaid 15 minutiga. Minu suhtumine pulma ei ole religioossest vaatenurgast – see on natukene teistsugune jõukvaliteet, teine ​​tase, see oli selline viis meid koos hoidma. Seetõttu nii: vahetasid riided, jooksid sisse, abiellusid, siis vahetasid kuskil sissepääsus riided, jooksid etendusele, võtsid sõrmused ära – nagu oleksime kõigi ees šifris. Lendasime jooksma, kogu tekst hüppas täiesti peast välja. Seisin, naeratasin ega osanud midagi öelda.

Ja kui kaua sa krüpteerisid?

Pikk. Vähe sellest, olime klassikaaslaste ees krüpteeritud. Muidugi said nad juba aru, et oleme koos, nad lihtsalt ei tahtnud selliseid asju reklaamida. Vanemad ka ei teadnud. Tõsi, mu Samarast pärit sõber, kelle tunnistajaks palusin, tuli oma naiivsuses mu ema juurde, küsis raha Moskva rongipileti eest ja lobises. Aga mu ema ja isa ei rääkinud mulle midagi. Ja Katya viis siis dokumendid oma vanematele ja me läksime mesinädalate reisile Lazarevskojesse, rentisime seal onni, mingi onni. Tagasi tulles selgus, et Katya ema koristas ja leidis paki, milles olid dokumendid. Siis käskis Katya isa tal mitte pöörata tähelepanu, et need on etenduse dokumendid, ja ema ütles talle: “Ei, Kolja, see pole etenduse jaoks, see on elu.” (Naerab.)

On hämmastav, kui tõsiseid otsuseid teete nii kiiresti ja enesekindlalt!

See võib praegu kõlada tobedalt, aga ma vaatan paljusid asju mitte mõistusega, tunnen neid intuitiivselt ja usaldan seda rohkem. Inimlikke asju tuleb mõõta tunnetega.

Varsti sündis teie vanim poeg ja see ajendas teid teatrist lahkuma …

Olin väga õnnelik, tema sünd inspireeris mind, andis rohkem energiat ja rõõmu millegi tegemiseks. Ja suruti teatrist lahkuma, jah. Sasha Robak ja mina lahkusime, et ise oma elu välja mõelda, filme teha. Nüüd on aga nii minul kui Sashal hull näitlejagraafik. See ei tähenda, et meil poleks mingeid ideid ja mõtteid, mida tahaksime ellu viia. Kui see kõik taevas koondub, koguneme ja teeme seda.

Katya ütles, et te olete mõlemad väga emotsionaalsed inimesed ja ta käib aeg-ajalt luudadel.

Ta on sageli harjal, luud on sisseehitatud funktsioon. (Naeratades.) Aga lugema õppisin ma üsna kiiresti, peaaegu kohe. See on nagu filmis: kui sa filmid partneriga, siis sa tuled temalt ja tema sinult, siin on sama. Muidugi juhtub, et me mõlemad suudame ühtäkki harjavardadel õhku tõusta, nagu Sigatüükas, üksteise pihta tulekerasid visata. Kuid viimased viis aastat oleme mõlemad olnud nii hõivatud, et koos olles on need isekad lennud muutunud rahulikuks eksistentsiks, tahame lihtsalt olla.

Katya, Maxim, tähistasite hiljuti oma 25. abielu-aastapäeva…

M.: Esimest korda elus.

K .: Sõpradega tähistasime muidugi varem, aga nii suure seltskonnaga kogunesime esimest korda. Tavaliselt võtame selle kuupäeva kohe ette ja lendame koos kuhugi minema, aga sel aastal see ei õnnestunud.

Pärast nii palju aastaid on hetki, mil vaatate ühtäkki teineteisele uue pilguga?

M.: Pidevalt.

K.: Ametis avaneb iga rolliga midagi, mingid uued värvid. Max, ütle mulle, sa ütled pidevalt: “Vau, mida mu naine tegi!” (Naerab.)

M.: Ma ütlen muidugi, aga see ei tähenda, et see tõsi on. Nali naljaks! (Naerab.)

K.: Kiidame üksteist, tähistame professionaalseid võite.

M.: See on nagu iseenesestmõistetav.

Uhkus ja imetlus on kohal.

M.: Imetlust muidugi enam ei ole, aga uhkust on. (Naerab.)

K.: Selline saab meie intervjuu praegu olema: kõik itsitavad ja hakhanki.

M.: Jah, meil on kogu aeg itsitamine ja hahanki!

Kas on tõsiseid erimeelsusi? Poegade kasvatamises näiteks?

K.: Ei. Esiteks kuulame lapsi.

M.: Võtsin selle keelelt ära.

K.: Muidugi, kui vanimal pojal oli üleminekuiga, hormonaalsed muutused, olime närvis, tuli ette konflikte. Maxim on selles mõttes minust targem, ütles ta: “Lõõgastume, vaatame, kuhu see viib.” Meil on laste vanusevahe üsna suur ja tänu vanemaga omandatud kogemustele püüame väiksemaga mitte vigu korrata. Kuid sellegipoolest astume me perioodiliselt mingi reha otsa, kõik elavad inimesed.

On oluline, et olete üks meeskond.

M.: Jah, me oleme meeskond.

K.: Orkaan!

Näitlejanna Ekaterina Stulova fotod