Wikipedia Kiryushin Vladimir Viktorovitš õpetaja, kes lõi laste muusika õpetamise algse süsteemi

Без рубрики

Kirjušin Vladimir Viktorovitš: üldteave

  • Täisnimi: Kirjušin Vladimir Viktorovitš
  • Sünniaeg: 11. mai 1940
  • Surma kuupäev: 27. veebruar 2001
  • Sünnikoht: –
  • Kõrgus: –
  • Kaal: –
  • Lühike elulugu: õpetaja, kes lõi originaalse süsteemi laste muusika õpetamiseks
  • Haridus: Alates 1948. aastast asus ta õppima muusikat A. Svešnikovi nimelises Moskva koorikoolis. 1958. aastal astus ta Gnesinsi Moskva Muusika- ja Pedagoogilisse Instituuti.

Biograafia

Vladimir Viktorovitš Kirjušin sündis 1940. aastal Uljanovi peres, Lenini emapoolses sugulases.

  • Alates 1948. aastast asus ta muusikat õppima A. Svešnikovi nimelises Moskva koorikoolis.
  • 1958. aastal astus ta Moskva Gnessini Muusika- ja Pedagoogilisse Instituuti. Alates esimesest aastast tegeles ta koos Sudakoviga (praegu Gnessini Muusikaakadeemia professor) enda poolt organiseeritud Moskva poiste kabelis õppetööga.
  • Alates 1960. aastast on ta Gnesinite Moskva kümneaastase erikooli õpetaja.
  • Alates 1962. aastast võttis ta professor A. Jurlovi juhendamisel osa vabariikliku kabeli tööst ja asus samal aastal õpetama Gnessini Instituudis. Samal ajal kirjutas ta esimesed Gnessini Instituudi ja Ülevenemaalise Kooriühingu välja antud solfedžoõpikud.
  • Pärast instituudi lõpetamist 1963. aastal töötas ta Irkutski Pedagoogilises Instituudis muusikaosakonna vanemõppejõu ja direktori kohusetäitjana.
  • 1964. aastal astus Gnessini Instituudi aspirantuuri professor A. Jurlovi klassi, töötas vabariiklikus kabelis koormeistrina ja õpetas Gnessini Instituudis (koor, dirigeerimine, diplomiesseed, arranžeerimine, partituuride lugemine , solfedžo, muusika ja harmoonia teooria, õpilaste praktika). 1968. aastal kirjutas ta lõputöö teemal “Muusikakooli madalamate klasside õpilaste muusikalise kõrva ladofunktsionaalne areng.”
  • Aastatel 1970–1978 töötas ta Oktoobrirevolutsiooni Muusikakolledžis (praegu Schnittke Muusikakõrgkool) teoreetiliste erialade õppejõuna, samuti töötas lastega Pioneer Stuudios ja Dunaevski Lastemuusikakoolis. Nende aastate jooksul reisis ta palju mööda riiki, pidades seminare muusikakoolide õpetajatega, üldhariduskoolide lauluõpetajatega, lasteaedade muusikatöötajatega, pedagoogika-, muusikakoolide ja konservatooriumide õpetajatega.
  • 1980. aastal osales ta koos ENSV Pedagoogikateaduste Akadeemia Kunstihariduse Uurimise Instituudi Muusikalaboriga koolivälise õppe (solfedžo) programmide loomisel.
  • 70–80ndatel müristas Vladimir Kirjušini nimi kogu liidus. Konservatooriumi õpetaja, ainulaadne lastepsühholoogia tundja, paljude huvitavate meetodite autor, uuendusmeelne õpetaja, oma elukutsesse armunud inimene – muusikamaailmas on Kirjušini nimest saanud üldnimetus: kõik lapsed, kellel on Kunagi õppis Kirjušini juures (ka need, kellel esialgu polnud häält, kuulmist), siis astus ilma probleemideta muusikakoolidesse konkursiväliselt.

“Kirjušinite” jaoks oli isegi väljaütlemata kvoot. Tema juurde läksid üle kogu riigi, registreerusid gruppi aastaks, kaheks. Lapsed jumaldasid teda, vanemad jumaldasid teda.

Nagu iga silmapaistev, ebastandardne professionaal ja askeet, ei olnud tema tee sugugi roosidega ääristatud – poolametlikud muusikaringkonnad ei kannatanud teda, kadedaid ja pahatahtlikke jätkuks kümnele inimesele. Muusikalistes ja pedagoogilistes väljaannetes epiteete ei hakatud – “šarlatan”, “amatöör”, “õnnistatud”. Kuid see viha oli jõuetu – Kirjušini populaarsus kasvas iga päevaga, õpilaste vool ei vähenenud.

Lõppude lõpuks ei saa vaielda ilmselgele – iga laps, isegi kui karu kõrva peale astus, laulis pärast mitut tundi Kirjušiniga absoluutselt puhtalt ja õigesti, tunnetas noote, transponeeris.

1976. aastal toimus Moskvas omamoodi muusikaline buum. Kiryushin asus ilmselt selleks, et avalikkusele tõestada oma meetodi tõhusust praktikas, õppima Dunaevski muusikakooli ettevalmistusrühmas. Tema lapsed hämmastasid spetsialiste. Nad tegutsesid vabalt muusikakooli ja ülikooli materjaliga. Enamik eelkooliealistest lastest omandas absoluutse helikõrguse vaid aastaga.

Raadio- ja telesaated, kõned teadlastele, näidistunnid, kus lapsed oma oskusi demonstreerisid, väljasõidud erinevatesse linnadesse.

  • 1987. aastal lõi ta väikeettevõtte “Triton”, mis hakkas väljatöötatud muusikaliste võimete emotsionaalse ja kujundliku arendamise metoodika alusel tootma õppe- ja metoodilisi käsiraamatuid.
  • Alates 1992. aastast Venemaa isiksuse emotsionaalse ja kujutlusvõime arendamise ühingu president.
  • 1996. aastal võttis Vene Föderatsiooni Kultuuriministeerium vastu muusikakoolide ja lastekultuurikeskuste programmi “Muusikalise ja loomingulise hariduse alused”, mida ministeerium soovitas riiklikuks standardiks muusika- ja muusikaõpetuse õpetamise valdkonnas. teoreetilised ained.
  • 1998. aastal valiti ta Rahvusvahelise Gerontoloogiaakadeemia täisliikmeks. Praegu tegeleb Kirjušini programmide, õppe- ja metoodiliste abivahendite ning eraviisiliselt abivahendite ostmisega Venemaal enam kui 600 haridus- ja hariduskooli ja asutust enam kui 50 riigis üle maailma. Viimastel aastatel on erinevates riikides – Kreekas, Türgis, Norras, Hispaanias – toimunud külastusseminare lasterühmade ja nende vanematega (lapsed vanuses 3 kuni 13-14 aastat). Moskvas toimuvad klassid 3–12-aastaste lastega, et arendada muusikalisel ja loomingulisel haridusel põhinevaid üldisi võimeid (intelligentsus, mälu, muusikakõrv). Nendes tundides antakse vaid kahe-kolme aastaga muusikalise hariduse baas, mida traditsiooniliste meetoditega omandatakse mõnikord 12-13 aastat.

Samas on igal kahe aasta õpilasel arenenud absoluutne muusikakõrv.

90ndate lõpuks tegeles Vladimir Kirjušini programmide, õppe- ja metoodiliste abivahenditega Venemaal enam kui 600 haridus- ja hariduskooli ja asutust. Eraviisiliselt ostetakse õppevahendeid enam kui 50 riigist üle maailma. Kiryushin ise tegeles eraõppega. Kiryushin oli noorte talentide vanemate seas väga populaarne. Kiryushin “skulpteeris” tulevased muusikud tema isiklikult välja töötatud pedagoogilise programmi järgi “Lapse mitmemõõtmelise intelligentsuse samaaegne arendamine ainulaadse muusikakeele valdamise kaudu”.

Ta koondas lapsed rühmadesse ja andis tunde kas renditud ruumis või õues, ekspromptidega suvelaagris. Mõnele lapsele määras ta individuaaltunnid.

Fantaasiažanri motiivid, süžeed ja allegooriad on autori lastemuinasjuttudes selgelt jälgitavad, seetõttu on Kirjušini looming kantud Fantaasialabori üldandmebaasi.

Intervjuu Vladimir Viktorovitš Kirjušiniga (katkend)

Salvestatud 1. jaanuaril 1995.

Svetlana Jivokhašvili:

– Kas oskate soovitada mõnda heliloojat või üksikut teost, mis teie arvates sarnaneks vähemalt harmoniseeriva muusikaga?

Vladimir Kirjušin:

– Tõelist klassikalist muusikat saab tõeliselt tajuda siis, kui on toimunud biopotentsiaalide harmoniseerimine, kui selle tajumiseks on avanenud kanalid. Kui need on ummistunud, on see täiesti kasutu. Ja veel üks asi. Kõik see ei sõltu tööst, kuigi oleneb ka tööst.

Omal ajal pöördusin maailma 34. konservatooriumi poole ettepanekuga – tuhande dollari eest, et saada mulle nimekiri maailma muusikaklassika tingimusteta meistriteostest.

Et keegi ei kahtleks, et see on Maa peal loodu tipp. Sain 34 nimekirja.

Mis oli huvitav? Teate, kirjutasid tõsised inimesed – erinevate konservatooriumide professorid, ka meie, vene omad.

Selgus: vene ja nõukogude muusika on läänega 50 vastu 50, s.o. objektiivselt oli lähenemine nii lääne poolt kui ka meie poolt. Selline on rahvuslus.

Nad saatsid 34 nimekirja, ühendasin need üheks, üldiseks, paljastades, mida korratakse ja mis kogemata sinna sattus. Kui ma seda nimekirja lugesin, siis minu maitse jaoks ei oleks tohtinud mõnda asja sinna lisada, noh, see on minu maitse jaoks, saate aru, see pole objektiivne. Muide, hiljem veendusin, et mõned asjad, mis seal olid, kui need minu koju sattusid, hakkasin neid mitu korda salvestama ja kuulama, armusin neisse ja mõistsin, et need peaksid olema kaasatud.

Lõpetasin kunagi Gnessini Instituudi ja hakkasin siis õppima nii psühholoogiat kui pedagoogikat … Nüüd pakuvad nad mulle doktoritööd kaitsma sotsioloogias, see on kõik olemas, kokku.

Sain aru, et meile, professionaalsetele muusikutele, muusikat ei õpetata, saate aru?

Kuulame seda nn muusikalikirjandusest, muusikaloost, võib-olla korra-kaks kogu õppeaja jooksul. Ja kui inimene ei käi kontsertidel, ja mis kõige tähtsam, kui tal pole kodus päris muusikateeki, ei tunne ta kunagi päris muusikat. Ja mitte ainult teada, vaid ka tunda.

Sest neid peaks olema kaks – te mõlemad teate ja tunnete. Ja sa võid iga päev teada: “Ma tean, et see on Rahmaninovi teine ​​kontsert, teine ​​osa.” Ja muusikat saab tunda ja mõista ka selle tehnoloogia seisukohalt: “Tore, et Rahmaninov võttis akordi” topeltdominant “siin; oi, kui tore, et ta pani timpanid siia lööma!” See annab ka omamoodi põnevust ja eneseteostust…

See ei sobi ilmselt kõigile.

See pole kõigile, see on mõeldud neile, kes ütlevad, et “ma ei saa muusikast aru”. Pole vaja mõista, tunne! Tundke muusikat.

Ja selleks, et tunda, pead end avama.

Sellest, et ta hakkab kuulama muusikat, mida müüakse, klassikalist, müügilettides ja tarbija jaoks kohandatud, ei tunne ta seda kunagi lõpuni. Ta ei tunne seda, sest kõige tähtsam muusikas on esiteks leida noodi järgi meistriteos, mida helilooja lõi? Ma leidsin selle.

Minu nimekirjas on 350 sellist meistriteost. Ja siis kümme aastat otsisid mu inimesed kõigis riigi plaadiraamatukogudes selle muusika parimat esitust.

Sest kui, vabandust, ta juhatab mingit sümfooniat, siis andke andeks, vana Veronika Dudarova, või kui Jevgeni Mravinski juhatab seda sümfooniat… Saate aru, need endorfiinid, hanenahk ja “värin üle keha” jooksevad. ühest etendusest.

Ja värisemine on indikaator, et energia tuleb ja miski ei jookse teise eest. Ja see on kõige olulisem, et selle muusika energia läheks üle, mitte ei kõlaks lihtsalt nagu Mozart, nagu läänes öeldakse.

Innovaatiline õpetaja Vladimir Viktorovitš Kirjušin koondas oma keerulises ja kohati, kui kummaliselt see ka ei kõlaks, eluohtlikus isiksusearengu meetodite otsingus MUUSIKAKLASSIKA MEISTRITEOSTE maailmapärandi. kogub kõiki teoseid, mis mõjutavad positiivselt inimorganismi bioenergeetilisel tasandil.

Seda tõestas Vladimir Viktorovitši koostöö Pediaatria Instituudi ja N. P. Bekhtereva Inimese Aju Instituudiga.

Tsitaat V. V. Kirjušini kunagiselt õpilaselt

Vladimir Kirjušin tundis muusikat väga peenelt ja nägi kohe häid, suurepäraseid ja säravaid esinejaid. Kuid teadmisest ja kuulamisoskusest ei piisa, ikka tuleb neid kuskil kuulda ja need salvestised üles leida.

Kirjušin leidis need akadeemia plaadiraamatukogu riiklikust muusikahoidlast. Gnesiinid.

Unikaalseid plaate oli peaaegu sajandi algusest. Kuid enamik salvestusi oli tohututel magnetlindirullidel, kiirusega 38 cm/sek.

“Ta pidas läbirääkimisi arhiivitöötajatega, otsis sealt haruldasi salvestisi ja viis need koju – ümber kirjutama. Et neid ümber kirjutada, ostis ta endale hiiglasliku professionaalse stuudiomagnetofoni kiirusega 38 ja kilomeetrised kassetid.

Arhiivides tuhnides leidis ta teatud muusikateostest erilisi, kordumatuid esitusi ja kopeeris need tavalisele filmile. Uskuge mind, ta suutis tundlikult eristada teemante mööduvast sooritusest.

Kes seda teab? Mitte keegi. Tundsin Kirjušinit isiklikult, ta ise rääkis mulle sellest. Ja kõik arvavad, et see on vaid valik klassikalisest muusikast. Kuid ta kulutas sellele palju aega. ”

See pole tavaline, vaid eriline, silmapaistev valik.

Wikipedia Kiryushin Vladimir Viktorovitš õpetaja, kes lõi laste muusika õpetamise algse süsteemi

Ta põhjendas seda oma süsteemis, artiklites ja intervjuudes.

Enamikul juhtudel peetakse klassikaks selle aseainet, ei midagi enamat.”

Vladimir Kirjušini pärand

Avatud VKontakte grupp “Vladimir Kirjusini pärand kui päästik INIMINTELLIGENTSI käivitamiseks” on mõeldud uuendusliku õpetaja V. V. Kiryušini ja tema õpilaste pärandi taastamiseks, struktureerimiseks ja populariseerimiseks, kellel on võimalus lugeda, vaadata, kuulata ja alla laadida. enda jaoks.

Link: https://vk.com/club178352065

Kirjušin Vladimir Viktorovitš silmapaistvad tööd

Vladimir Viktorovitš Kirjušin

Vladimir Viktorovitš Kirjušin töötas välja süsteemi inimese isiksuse täiustamiseks kunstimuusika kaudu.

Süsteem töötati välja koostöös maailma suurimate konservatooriumide professoritega ja koosnes 19 helikassetist, mis kogusid maailma klassikalise muusika muusikateoseid

Link: https://www.liveinternet.ru/users/4832179/post468979251

Rate article