Maxim Radugin: yleistiedot
- Koko nimi: Radugin Maksim Anatoljevitš
- Syntymäaika: 21. kesäkuuta 1978
- Syntymäpaikka: Moskova, Neuvostoliitto
- Korkeus: 189 cm
- Paino: –
- Lyhyt elämäkerta: Vuonna 1978 Moskovassa syntyi poika arkkitehdin ja insinöörin perheeseen. Hänelle annettiin nimi Maxim. Kukaan perheenjäsenistä ei olisi voinut kuvitella, että Maxim näyttelee neljänkymmenen vuoden iässä yli viidessäkymmenessä elokuvassa. Maxim Raduginista tuli suosittu venäläinen teatteri- ja elokuvanäyttelijä.
- Koulutus: Maxim valmistui lukiosta ja meni opiskelemaan Moskovan radiotekniikan, elektroniikan ja automaation instituuttiin. Shchukinin teatteriinstituutti.
Maxim Radugin -filmografia
- Kätilö. Onni tilata (2021), TV-sarja
- Elämäksi (2020)
- Sodan viimeinen päivä (2020)
- Uusi naapuri (2020)
- Kola Superdeep (2020)
- Still in the Water (2020)
- Anna etsivä-2 (2020), sarja
- Linnoitus (2019), TV-sarja
- Friday Murders-2 (2019), TV-sarja
- Mennään (2019)
- Alien-tyttäreni (2019)
- Naisten versio. Romantiikka Neuvostoliitosta (2019)
- Kätilö. Uusi elämä (2019), TV-sarja
- Asianajaja Ardashev. Murha vesillä (2019)
- Varaukset (2018)
- Flamingo (2018)
- Voronins (2018), sarja
- Syntymätodistus (2017), TV-sarja
- Maid (2017), TV-sarja
- Alenka Pochitankasta (2016)
- Sofia (2016), TV-sarja
- Shadow of the Dragonfly (2015), minisarja
- Huolestunut tai pahan rakkaus (2015), TV-sarja
- Sekä surussa että ilossa (2015)
- Lumi sulaa syyskuussa (2015)
- Morsian huoltoasemalta (2014)
- Täydellinen mies (2014), minisarja
- Kaikki maailman aarteet (2014), TV-sarja
- Tatjanan yö (2014), TV-sarja
- Isä Matvey (2014), TV-sarja
- Et ole yksin (2013), TV-sarja
- Maksat kaikesta (2013)
- Zemsky lääkäri. Paluu (2013), TV-sarja
- Deffchonki (2013), sarja
- Tohtori Zaitseva-2:n päiväkirja (2012)
- Jamaika (2012), TV-sarja
- Kohtaloni rakastajatar (2011-2012), sarja
- Suljettu koulu (2011-2012), sarja
- Ural Lacemaker (2011), TV-sarja
- Pietari Suuri. Testamentti (2011)
- Lavrova-menetelmä (2011), sarja
- Hiljainen keskusta (2010), TV-sarja
- Viimeinen sointu (2010), sarja
- Zworykin Muromets (2010)
- Tohtori Tyrsa (2010), sarja
- Varenka. Sekä surussa että ilossa (2010), TV-sarja
- Ranetki (2009-2010), sarja
- Tutkintaosaston erikoiskirjeenvaihtaja (2009), TV-sarja
- Vihkisormus (2008-2012), sarja
- Bigwigs. Olla yhdessä (2008), sarja
- Bigwigs (2008), TV-sarja
- Sirkusprinsessa (2007-2008), sarja
- Jumalan lahja (2007), TV-sarja
- Liekistä ja valosta (2005), TV-sarja
- Naisten tarinat (2006), sarja
- Blood Sisters (2005-2006), sarja
- Rubljovka Live (2005), sarja
- Rakkauden juonittelut (2005), TV-sarja
- Taivaallinen elämä (2005), TV-sarja
- Rakkauden adjutantit (2005), sarja
- Kulagin ja kumppanit (2004-2013), sarja
- Kielo hopea-2 (2004), TV-sarja
- Code of God-2 (2004), sarja
- Operaatio ”Kansakunnan väri” (2003), TV-sarja
- Dasha Vasilyeva. Yksityisetsivä: Viileät perilliset (2003)
- Katkaisupiste (2002) /Katkaisupiste/
[/spoileri]
Maxim Raduginin elämäkerta
Maxim Radugin on venäläinen teatteri- ja elokuvanäyttelijä, joka viehätysvoimallaan ja karismallaan on kiehtonut venäläisiä ja ukrainalaisia katsojia lahjakkuudellaan jo useiden vuosien ajan. Taiteilijalla on taito muuttua romanttisista sankareista ja pahamaineisista roistoista. Hänen ohjelmistossaan on pukurooleja.
Lapsuus ja nuoruus
Maxim Radugin syntyi Moskovassa perheeseen, jolla ei ollut mitään tekemistä luovuuden kanssa. Isoisä työskenteli tutkijana ja syyttäjänä, isoäiti gynekologina, isä on ammatiltaan insinööri, äiti arkkitehti ja sisustussuunnittelija.
Aluksi Maxim ei ajatellut näyttelijän ammattia, hän halusi seurata isänsä jalanjälkiä ja tulla insinööriksi. Koulun päätyttyä nuori mies tuli Moskovan valtion radiotekniikan, elektroniikan ja automaation instituuttiin, mutta valmistuttuaan lukiosta hän tajusi, että numeroiden laskeminen ja elektroniikan tekeminen ei ollut häntä varten.
Sitten Maxim päätti seurata isoäitinsä jalanjälkiä ja astua lääketieteelliseen akatemiaan, mutta hän luopui pojanpoikansa sanomalla, että lääkäri on kutsumus. Tämän seurauksena Radugin päätti lujasti tulla näyttelijäksi ja astui B. Shchukinin teatteriinstituuttiin E. Knyazevin kurssille. Vuonna 2004 hän sai halutun diplomin.
Maxim Raduginin henkilökohtainen elämä
Maxim tapasi tulevan vaimonsa Nelly Raduginan diskossa 90-luvun lopulla. Taiteilija meni tanssimaan löytääkseen kohtalonsa. Hän näki Nellien tanssivan ja rakastui välittömästi – tyttö, Pedagogisen Instituutin opiskelija, oli kaunis mallina. Maxim oli ujo, mutta Nellyn tapauksessa hän osoitti rohkeutta. Seurustelujakso kesti 5 vuotta.
Valmistuttuaan teatteriyliopistosta Maxim ja Nelly menivät naimisiin. Häät pidettiin vuonna 2005, vastapariset menivät Pariisiin. Vuonna 2007 Radugin-perheeseen syntyivät kaksoset – tyttö Anya ja poika Sasha, ja sitten ilmestyi tytär Amelia. Näyttelijä kohtelee vaimoaan ja lapsiaan kunnioittavasti ja vaalii vakautta henkilökohtaisessa elämässään.
Maxim Radugin ei ole sosiaalisten verkostojen fani, mutta hänellä on henkilökohtainen tili Instagramissa, joka on omistettu hänen luovalle elämälleen. Julkisesti fanit voivat löytää kuvia myös taiteilijan ammattiportfoliosta.
Maxim noudattaa terveellisiä elämäntapoja. 189 cm:n korkeudella sen paino ei ylitä 80 kg. Hän käy lenkillä joka päivä, matkaa on 5-6 km. Vapaa-ajallaan Radugin pelaa tennistä. Hän kolahti tähän lajiin valmistautuessaan yhden elokuvan kuvaamiseen, jossa hänen hahmonsa hallitsi taitavasti mailaa. Taiteilijan muita harrastuksia ovat vapaasukellus ja pyöräily.
Näyttelijä houkuttelee myös lapsensa urheiluun. Alexander pelaa tennistä, Anna rakastaa tanssia ja nuorin tytär käy useilla urheiluosastoilla.
Teatteri ja elokuvat
Valmistuttuaan Teatteriinstituutista Radugin hyväksyttiin Malaya Bronnayan teatterin ryhmään. Romanttisen ulkonäön ansiosta näyttelijä sai prinssin roolit Aleksei Litvinin Tinderboxin ja Lev Durovin Cinderellan esityksissä.
Malaya Bronnayan teatterin lavalla Maxim näytteli Martalia farssissa ”Kaliumsyanidi … maidolla vai ilman?”, taiteilija Adolfia Ruusujen kavalerissa, Mauricea Saksin näytelmässä Adriana. Lecouvreur. Teatterin lavalla E. Vakhtangov Maxim Radugin sai Deribasin roolin ”The Royal Hunt” -tuotannossa.
Radugin näytteli ensimmäisen roolinsa elokuvassa opiskellessaan teatteriyliopistossa. Kaveri reinkarnoitui serbialaisena tennispelaajana draamassa Break Point.
Suosio tuli näyttelijälle TV-sarjan ”Princess of the Circus” julkaisun jälkeen, jossa Maxim näytteli sirkustaiteilija Ryabinia. Kuvan ilmentämiseksi Radugin kävi koulutuskurssin sirkuskoulussa. Rooli oli erittäin vaikea Ivanin hahmon erityispiirteiden vuoksi – hahmolla oli jatkuvasti mielialan vaihteluita.
Negatiivinen sankari Maxim sai mahdollisuuden pelata tv-sarjassa ”Jumalan lahja”. Näyttelijän hahmo on villiä elämää elävä nuori mies, joka jättää tyttöystävänsä ja kaksi lasta.
Taiteilija on pitkään haaveillut ”paholaismaisen” kuvan esittämisestä ruudulle, sillä monet kollegat olivat varmoja, että hänellä oli liian ystävälliset silmät sellaiseen rooliin. Mutta vaikeimpia Raduginin kuvaamisen aikana olivat striptease-kohtaukset. Käsikirjoituksen mukaan hänen sankaristaan tulee ammattistrippari, joka esittelee taitojaan kameran edessä.
2000-luvun lopulla hän soitti sarjoissa täysin erilaisista aiheista. Maxim muuttuu kemian opettajaksi nuorisosarjassa ”Ranetki”, tanssijaksi elokuvassa ”Doctor Tyrsa”, Cyril elokuvassa ”Suljettu koulu”. Näyttelijä esiintyi myös suositussa televisiosarjassa Lavrova’s Method, joka lähetettiin STS-kanavalla useiden kausien ajan.
Vuodesta 2012 lähtien näyttelijä on esiintynyt päärooleissa projekteissa Jamaika, Tohtori Zaitsevan päiväkirja – 2, Maksat kaikesta, Et ole yksin. Lisäksi Radugin osallistuu suositun TNT-televisiosarjan Deffchonki kuvaamiseen sekä yhtä kuuluisaan lääketieteelliseen melodraamaan Zemsky Doctor. Palata”.
Vuonna 2014 tv-kanava ”Russia-1” julkaisi komedian ”Ihanteellinen mies”, jossa Maxim reinkarnoitui Sergei Nikolskyn hahmoksi, ammatiltaan näyttelijäksi, joka työskentelee osa-aikaisesti avioliittotoimistossa. Valeria Gorodetskaya (Jevgeni Serebrennikov). Samana vuonna taiteilija aloitti näyttelemisen sarjassa ”Fizruk”, jossa hän sai Andrein roolin.
Vuonna 2015 Maxim allekirjoittaa sopimuksen ukrainalaisten elokuvantekijöiden kanssa ja saa pääroolin Roman sepän mystisessä draamassa The Witch. Samaan aikaan näyttelijä reinkarnoituu taiteilija Igoriksi STS:n tilaamassa komediasarjassa Moms.
Vuonna 2016 Maxim sai tilaisuuden näytellä Aleksei Andrianovin historiallisessa draamassa Sofia Ivan Julman isoäidin, bysantin prinsessa Zoya Paleologin elämästä. Radugin esiintyi yleisön edessä italialaisen Sergion roolissa. Johannes III:n ja Sofian päähenkilöitä näyttelivät Jevgeni Tsyganov ja Maria Andreeva.
Huhtikuussa 2017 Raduginin osallistuessa tapahtui sarjan ”The Maid” ensi-ilta Ukrainan televisiossa, jossa näyttelijä muuttui hotelliliiketoiminnan magnaatiksi, joka hyökkää maakuntien hotelliverkostoon.
Vuoden 2019 uutisiin STB-kanavalla kuuluu puvudraaman ”Fortress” julkaisu. Elokuvan Maximin sankari joutuu käymään läpi tunteiden kokeen. Vahva ja rohkea mies, joka on lunastanut itsensä orjuudesta, löytää elämänsä rakkauden. Näyttelijä esitti rahanhaluista hahmoa melodraamassa My Alien Daughter.
Maxim Radugin nyt
Nyt elokuvan näyttelijän luova elämäkerta kehittyy nopeasti. Vuonna 2021 STS-kanava esitteli yleisön huomion sarjan ”In the Still Whirlpool”. Radugin kutsuu sankariaan Dmitryä hämmentyneeksi henkilöksi, joka ei onnistunut erottamaan todellisuutta harhasta oikeaan aikaan. Hänen kuvauskumppaninsa oli Irina Sheyanova.
Maxim Radugin sosiaalisissa verkostoissa
- Maxim Radugin Facebook-linkki
- Maxim Radugin Instagram https://www.instagram.com/maximradugin_official/
- Maxim Radugin Vkontaktehttps://vk.com/raduginmm
- Maxim Radugin YouTube https://www.youtube.com/channel/UC64xgLSyLw8wM65agOn0miw
- Maxim Radugin Twitter https://twitter.com/vpleshkunova
Maxim Raduginin haastattelu
Maxim Radugin. Big Romantic
Haastattelu 7 päivää 30.11.2019 alkaen
Ensimmäistä kertaa he alkoivat tunnistaa kaduilla ”Sirkuksen prinsessan” jälkeen. Mutta nuoret muistavat minut lähinnä suljetusta koulusta. Kommunikoin aina yleisön kanssa mielelläni, ja jos he kysyvät ”Missä näimme sinut?” – Yleensä vitsailen: ”Kyllä, olemme naapureita maalla!”
Tapasin elämäni päärakkauden 20-vuotiaana, vuonna 1998.
”Olen malli Vjatšeslav Zaitseville!” Nelli esitteli itsensä ja päätti tällä tavalla tehdä vaikutuksen. Vanhempani ovat insinöörejä, ja aluksi seurasin heidän jalanjäljänsä – astuin MIREAan, mutta työskentelin osa-aikaisesti palkintokorokkeella. Oppilaamme kävivät tansseja naapurikoulussa, jossa opiskeli enemmän tyttöjä. Sinä iltana olimme Nellien kanssa niin kiehtovia toisistamme, että jatkoimme tanssimista hitaasti huomaamatta, että musiikki oli muuttunut aikoja sitten nopeaksi.
Meillä on vaimoni kanssa taikalaatikko, jossa säilytetään erilaisia iloisia hetkiä muistuttavia pikkuasioita: valokuvani merimiehestä, jolla on viikset, ja Nellyn koulupiirustuksen helmikuun 23. päivä, jonka hän näytti kopioineen minulta vaikka emme vielä tunteneet toisiamme. Ja myös – runoja, muistiinpanoja, sarjakuvia, muistolippuja, matkamuistoja. Kuivatut ruusut.
Annoin hänelle kukkakimppuja joka treffeillä. Kerran Nelly näki ohjelman hollantilaisista kukista ja huudahti: ”Haluan sinisen ruusun!” Matkustin ympäri Moskovaa etsimään ”punaista kukkaa”. Tulen Tagankaan – siellä oli isot markkinat. Myyjä sanoo:
”Sinistä ruusua ei ole, mutta tämä on”, ja hän ottaa tiskin alta maalipurkin.
— Voi, — olin iloinen. – Väritä, kiitos!
Ja vaikka lahjani tuoksu ei nyt ollut suinkaan ruusuja, suoritin tehtävän. Sitten nauroimme yhdessä. En koskaan etsinyt helppoja tapoja, sillä mitä vaikeampi, sitä romanttisempi! Joskus, kun hän näki Nellien kotiin metrolla, hän laittoi hänet junaan, vilkutti hyvästit ja hyppäsi seuraavaan autoon ja parin aseman jälkeen huomasi yhtäkkiä hänen edessään: ”Yllätys!”
Hän pitää myös yllätyksistä. Kerran syntymäpäivänäni hän antoi minulle retken Sergiev Posadiin. Vaimoni oli koko matkan jonkun kanssa puhelimessa. En huomannut mitään temppua. Heti kun saavuimme, näin suuren korin ja tajusin: odotamme lentoa kuumailmapallolla! Taivaalle noussut koin sanoinkuvaamattomia tuntemuksia – vaikka pelkään korkeita hirveästi. Onneksi lento ei ollut niin äärimmäinen kuin laskuvarjohypyt kouluaikoina.
Romkan ystävä otti minut sitten heikosti: ”Hyppäätään laskuvarjolla!” Hän suostui, koska halusi näyttää olevansa rohkea, vaikka pelkäsikin! Saavuimme lentävälle kerholle lähellä Tšehovia, ja siellä meille kerrottiin: ”Kaverit, tänään ei ole paikkoja, vasta huomenna.” Hengitin helpotuksesta ja ajattelin peruuttaa, mutta sitten Romka ehdotti: ”Jäätään, katsotaan kuinka ammattilaiset hyppäävät.” Katsoimme niitä koko päivän, vietimme yön penkillä, vaikka tuskin nukuin – sanoin henkisesti hyvästit elämälle. Lisäksi jouduimme ennen hyppyä allekirjoittamaan paperin, että emme syytä ketään onnettomuuden sattuessa. Hieno vinkki!
Ystävä astui ensin pilviin, sitten minä. Luulen, kuten ohjaaja opetti: yksi, kaksi, kolme – vedän renkaasta, mutta se on tiukka ja ei ole selvää, onko kupoli avautunut. Seuraavalla hetkellä ravistin kovaa ja roikkuin köysissä. Huutaa:
– Ro-omka-ah!
Kuulen vastauksen:
– Ma-ax!
Ja sitten joku sanoo rauhallisesti korvan yli:
— Hei!
Käännyn ympäri: kaveri on suoraan minua kohti! Huutaa:
— Painu helvettiin täältä!
Vedän naruja paniikissa, katos taittuu. Kaveri oli ilmeisesti raskaampi – hän lensi ohi. Minulla ei ollut aikaa olla onnellinen – napsahdus, ikään kuin hihnat olisivat irronneet harteiltani. Ja varalaskuvarjo avautuu jalkojesi alle ja vielä kolmesataa metriä maahan. Tämän seurauksena hän laskeutui kahdelle laskuvarjolle. En tee tätä enää koskaan elämässäni!
Muuten, teatteriin tulo on melkein kuin laskuvarjolla hyppäämistä: sama askel tuntemattomaan. Se on hauska, mutta ensimmäisellä matkallani Vakhtangov-teatteriin Nellyn kanssa nappasin Moskovan kartan – en tiennyt, missä se oli. Kävelin Arbat-kaistaa pitkin Shchukin-koulun ohi, jossa kaverit soittivat kitaraa, ja ajattelin: ”Ammattikoulu, onko se sellainen?” En silloin tiennyt, että opiskelen itsekin siellä pian.
Zaitsevin mallinnuskursseilla meille opetettiin myös näyttelijätaitoja. Pidin näistä tunneista niin paljon, ja lisäksi näytti siltä, että minulla menee hyvin. Miettimättä kahdesti, päätin siirtyä teatteriyliopistoon rinnakkain opintojeni kanssa MIREAssa.
Sain tietää, että toimeksianto piti näyttää, ja pelkäsin hirveästi puhua julkisesti – tämä on ollut minulla lapsuudesta asti.
Koulussa hän joskus kieltäytyi lukemasta runoja luokan edessä, jos soitettiin, hän sanoi, ettei ollut oppinut sitä. Oppitunnin jälkeen hän lähestyi opettajaa: ”Saanko kertoa sinulle nyt? Olen ujo kaikkien edessä.” Opettaja inspiroi – sinun on voitettava pelkosi. Ennen teatteriin tuloaan hän alkoi kamppailla kompleksin kanssa: esimerkiksi hän meni metroon radio päällä herättääkseen huomiota itseensä. Tai sanotaan, että Hare Krishnat tanssivat Arbatilla, minä liityn mukaan – minä myös tanssin. Nelly suuttui: ”Lopeta klovni!” ja raahasi minut nopeasti pois. Ja yhtäkkiä aloin nousta omasta rohkeudestani! Ratkaisevalla hetkellä pelko kuitenkin epäonnistui.
Aluksi halusin mennä VGIK:iin. Nyt olen yllättynyt itseluottamuksestani: loppujen lopuksi, kuten suunnittelin, ilmestyin sinne – syyskuussa! Kun setti on kauan poissa. Näyttelijäosaston päällikkö katsoi ulkonäköäni arvioivasti: ”Voit yrittää Reichelgauzia Modernin leikin koulussa, hän teki juuri kurssin, yhtäkkiä hän vie sinut.”
Järjestin Iosif Leonidovichin katsovan minua. Opin hätäisesti sadun, laulun, proosan, mutta koe-esiintymisessä eksyin jatkuvasti ja unohdin sanat. Reichelgauz katsoi ja katsoi ja päätteli: ”Et todennäköisesti ole täysin valmis.” Hän kuunteli minua yhdessä ohjaaja Viktor Shamirovin kanssa, joka neuvoi: ”Sinun pitäisi olla kuin teatterikurssit.” Ja palasin VGIK:iin, opiskelin valmistelussa, halusin todella päästä Bataloviin. Samaan aikaan, kuten monet, hän koe-esiintyi kaikkiin teatteriyliopistoihin.
Pääsi ensimmäiselle kierrokselle Sliverissä. Vau! Ostin pullon viiniä, join sen äitini kanssa – hän tuki minua kovasti, hän itse haaveili tulla näyttelijäksi, hän ajatteli pääsyä GITIS-ohjelmaan, mutta ei uskaltanut. Äitini on erittäin kaunis, hän näyttää Lucia Mendeziltä, sarjan ”Nobody but You” tähdeltä. Kun hän toi minut kouluun, luokkatoverit kysyivät:
— Kuinka vanha äitisi on?
– Kolmekymmentäviisi.
Hän jäi minulle 35-vuotiaana kaunotar. Pääsyni salattiin isältäni: hän ei arvostaisi sitä, että hänen poikansa päätti jättää vakavan yliopiston soittaakseen lavalla. Isä on ankara mies, vaikka hän osaa tarvittaessa tukea sekä sanoilla että teoilla. Päätin: Kerron hänelle vain, jos teen. Äitini ja minä juhlimme salaa Moskovan taideteatterikoulun ensimmäistä kierrosta, sitten lopetin pullojen ostamisen – enkä nukkunut kauan.
Sanalla sanoen, pääsin kokeisiin kaikkialle, sitten piti valita, minne kantan asiakirjat.
”Pike” -elokuvassa Valentina Petrovna Nikolaenko sanoi ”Opiskele kanssamme, tämä on upea koulu” – ja alkoi luetteloida valmistuneita, elokuvatähtiä: Etush, Bykov, Yakovlev, Shirvindt, Andrei Mironov, Gundareva, Vertinsky ja monet muut. Paljon kiitoksia neuvoistasi ja tuestanne. Mutta siitä huolimatta hän päätti kokeilla onneaan VGIK:ssä – hän ei jättänyt toivoa oppia Batalovilta.
Aleksei Vladimirovitš kysyi koe-esiintymisessä: ”Maxim, lue yksi asia, suosikkisi.” Hän aloitti Pushkinilla: ”Rakastan sinua, vaikka olen vihainen.” Katseemme kohtasivat, näen: Batalov lausuu hiljaa runollisia rivejä kanssani. Hän oli iloinen, mutta Radugin ei löytänyt Raduginin nimiä hakijaluettelosta. Vladimir Poglazov lähestyi: ”Koska he vievät heidät Haukeen, opiskele siellä äläkä leikkiä hölmöä. Kiität minua myöhemmin.”
Shchukinskojessa pääsin vahvalle kurssille Rodion Ovchinnikovin kanssa. Minun kanssani opiskeli kokonainen tulevaisuuden tähtien galaksi: Sasha Ustyugov, Vjatšeslav Manucharov, Pjotr Fedorov, Marina Aleksandrova, Olga Lomonosova, Andrei Tšadov, Grigory Antipenko. Monilla heistä oli jo sisäänpääsyhetkellä merkittävää teatterikokemusta ja se asetti riman korkealle.
Näyttelijän taustan puutteen vuoksi en ymmärtänyt paljon. Vaikka kuinka yritin, mikään ei toiminut! Ja opettajien mielestä olin vain laiska. Asia meni siihen pisteeseen, että ensimmäisen vuoden lopussa he päättivät karkottaa.
Valentina Petrovna Nikolaenko tuki jälleen: hänen ansiostaan hän sai akateemikon vuodeksi, vaikka teatteriyliopistoissa ei ole sellaista käytäntöä. Silti piti kuitenkin sopia, että joku ottaisi minut seuraavalle kurssilleen. Jevgeni Knyazev ei ollut samaa mieltä: ”Minulla on tarpeeksi komeita miehiä, ja he sanovat, että olet laiska.” Siihen mennessä olin jo näytellyt debyyttielokuvassani ja kertonut hänelle ensimmäisestä kokemuksesta elokuvateatterissa.
Tarinasta tuli aika hauska. Joskus näyttelijät koristelevat kyselyä ja antavat itselleen erilaisia taitoja – entä jos joku tulee ratkaisevaksi hyväksyessään roolin? Juuri näin tein, kun ensimmäisen vuoden jälkeen tulin kokeilemaan venäläis-puolalaista ”Break Point” -projektia: kirjoitin, että harrastan tennistä ammattimaisesti, vaikka en pitänyt mailaa käsissäni.
Ja nyt heidät kutsutaan kokeiden toiseen vaiheeseen – Puolaan. Perässäni ajoi auto, jossa kuuluisa taiteilija Irina Rozanova istui jo. Minut esiteltiin hänelle haastajana päärooliin – tennispelaaja Dushaniin. Lento Varsovaan myöhästyi kymmenen tuntia, ja tuottaja tarjoutui juomaan. Aluksi hän kieltäytyi: ”Minulla on näytteitä, olen urheilija!”, Mutta sitten hän antautui suostutteluun ja sai nopeasti närästyksen. Kun tuottaja lähti, hän tunnusti Rozanovalle:
— Irina, en osaa pelata tennistä ollenkaan! En tiedä mitä tehdä.
– Ole hiljaa! – neuvoi kokenut näyttelijä. – Koska he vievät sinut Varsovaan, se tarkoittaa, että yhdeksänkymmentä prosenttia haluaa sinun kuvaavan.
Ja nyt olemme vihdoin Puolan pääkaupungissa. Puen tennispuvun päälleni, menen ulos kentälle – monet ihmiset katsovat minua. Valmentaja palvelee palloja, ja vaikka kuinka hyppään, ne lentävät kaikki mailan ohi! Ajattelen: ”Kunpa se loppuisi mahdollisimman pian ja voisin kävellä Varsovan ympäri ennen kuin he lähettivät minut takaisin.” Kaikki tietysti nauroivat minulle: ”No, on selvää, kuinka pelaat tennistä!”
Koe-esiintymisen jälkeen ohjaaja kutsui ryhmän ravintolaan, jossa hän sanoi, että he hyväksyivät minut! He antoivat minulle kaksi viikkoa oppia ainakin lyömään palloa. Siitä lähtien olen todella rakastunut tennikseen – minulla on useita voittoja amatööriturnauksissa. Shamil Anvyarovich Tarpishchev teki minuun suuren vaikutuksen silloin, kun hän näytteli itseään. Kuvausten aikana hän opetti minulle pari oppituntia, ja muutamaa vuotta myöhemmin toin poikani hänen luokseen opiskelemaan.
Elokuvassa minulla oli mahdollisuus leikkiä Daniel Olbrychskyn kanssa, jopa voittaa hänet kentällä. Muutamaa vuotta myöhemmin tapasin Irina Rozanovan projektissa ”Pietari Suuri. Testamentti”, hän muisti sankarini nimen: ”Dusan!” Syleiltiin. Muuten, tuottajat eivät maksaneet penniäkään Break Pointista, mutta sain niin arvokasta kokemusta, etten nostanut skandaalia.
Kuultuaan tarinani Puolan kuvaamisesta, Jevgeni Knyazev sanoi: ”Otan sen, mutta jos et opi, karkotan sinut! Ja älä loukkaannu.” Yritin parhaani, ja minun on sanottava, että puolustin itseäni täydellisesti. Vladimir Yaglych, Anna Kazyuchits, Viktor Dobronravov valmistuivat kurssiltamme. Monet valitsivat teatterin, loppujen lopuksi Shchukinskoye on teatteriyliopisto.
Valmistuttuaan yliopistosta hän esiintyi useissa teattereissa, he veivät hänet Malaya Bronnayaan, jossa hän palveli kolme ja puoli vuotta. Muistan tämän ajan ilolla. Soitin paljon, ja ennen kaikkea pidin lastennäytelmästä ”The Flint” – halusin todella lasteni näkevän sen. Kuitenkin samanaikaisesti hän aloitti näyttelemisen sarjoissa, ja sen yhdistäminen teatteriin oli vaikeaa.
Sitten hän työskenteli hetken Gorkin Moskovan taideteatterissa, mutta sieltä paljastui epämiellyttävä tarina. Kauden päätyttyä tässä joukkueessa jokainen erosi omasta tahdostaan ja kirjoitti heti toisen paperin – pyynnön kanssa hyväksyä henkilöstöön syyskuusta alkaen. Tällainen oli käytäntö. Allekirjoitin myös molemmat paperit, ja yhtäkkiä ennen Mestarin ja Margaritan esitystä kollegani raportoivat: ”Max, älä vain huoli, mutta sinut ja kuusi muuta ihmistä erotettiin.” Voisin tietysti lähteä esittämättä esitystä, mutta en sallinut itselleni tätä – onko yleisö syyllinen? En alkanut selvittää asioita, vaikka se on sääli – olinhan loppujen lopuksi mukana melkein kaikissa tuotannossa. Luojan kiitos, kuvaukset ovat taas alkaneet.
Ennen kuin valmistuin Shchukinskojesta, emme Nellyn kanssa puhuneet avioliitosta emmekä edes asuneet yhdessä. Koilin häntä italialaisessa ravintolassa lähellä Mosfilmiä. Häät pidettiin kuukautta myöhemmin, elokuun alussa.
Oli kuuma kesäpäivä. Poistuimme maistraatista, ja juhlariisin ja ruusun terälehtien ohella meille yhtäkkiä satoi pieni rake. Vieraat vitsailivat: ”Onneksi!” Kun saavuimme ravintolaan, tapahtui toinen ihme: aivan edessämme laskeutui taivaalta sydämenmuotoinen ilmapallo, otimme sen kanssa kuvan – ja se lensi takaisin pilviin.
Kävimme Pariisissa häämatkalla, emme menneet sinne aiemmin tarkoituksella, jätimme sen erikoistilaisuutta varten. Siellä he päättivät höpöttää, menivät näyttävään ravintolaan, mutta sieltä kysyttiin kohteliaasti: ”Ei ole paikkoja. Voimme varata pöydän huomiselle. Ja älä unohda käyttää housuja.” Emäntä heitti kuihtuvan katseen shortseihini. ”Annamme sinulle takin, jos et ottanut sitä mukaasi.”
Seuraavana päivänä he tulivat paraatille, mutta silti lainasin heiltä takin, koska ei tullut mieleen ottaa se mukaan häämatkalleni. Nellielle annettiin menu ilman hintoja – naisten, mutta minä sain miesten ja tajusin, että ”ylellisyyden” käsite tässä laitoksessa ulottui paitsi sisätiloihin ja naisten wc-tiloihin myös astioihin. Peloissaan Nelly kysyi:
— Onko sinulla hummeria?
– Me teemme sen puolestasi, rouva.
Mukautettu hummeri oli kalliimpi kuin mikään ruokalistallani. Tuloksena söimme kuudellasadalla eurolla, ja rahat loppuivat. Kiitos vanhemmille lähetetyt, mutta Cannesissa vuokrasimme moottoripyörän ja menimme jälleen konkurssiin. Mutta on jotain muistettavaa!
Häämatkalta palattuaan he alkoivat perustaa yhteistä elämää, ja lihoin heti kymmenen kiloa. Sitten hän soitti esityksessä, jossa hän teki pyörän – uudessa painossa se lakkasi toimimasta. Yleensä pidän syömisestä, ja Nelly myös kokkaa hämmästyttävän hyvin.
Tiedän muuten myös lapsuudesta asti: se oli tapa rauhoitella vanhempiani, kun sain huonot arvosanat. Puhdistetut, pestyt, paistetut keksit. Äiti tulee: ”Millainen loma?” Ja tämä poika nappasi kakkosen! Kerran keitin keittoa. Hän laittoi pannun liedelle ja meni poikien kanssa lyömään palloa. Heräsin kun ikkunasta tuli savua. Myös pojallani jäi äskettäin väliin keitto, hänen huomionsa häiritsi, vaikkakaan ei ystävien, vaan tabletin takia. Vanhempani laittoivat minut nurkkaan, ja nyt riisumme vempaimemme.
Valmistauduin tietoisesti isyyteen – en ottanut tippaakaan suuhuni vuoteen. Ja kuinka onnellinen hän olikaan, kun lääkäri näytti ultrassa kaksi pistettä näytöllä:
— Sinulla on kaksoset! Tässä on poika ja tässä tyttö!
— Missä? – oli yllättynyt. — Mitä sinä näet siellä?
Raskauden aikana hän suojeli vaimoaan, jopa muutti ajotyyliään: hän oli tottunut piittaamattomuuteen, juoksi useaan otteeseen liikennepoliiseilta ja sitten alkoi liikkua sujuvasti, avata ovea vaimolleen.
Hyväksyttiin juuri päärooliin tv-sarjassa ”Princess of the Circus”. Menimme raskaana olevan vaimoni kanssa luontoon, laitoin Nellyn taitettavalle tuolille ja itse jongleerasin nukkojen kanssa – järjestin esityksen. Hän soitti sarjassa rakastajaa – akrobaattia, joka vakuuttaa ilmavoimistelijan, meni sirkuskouluun harjoittelemaan. Ja taas kohtasin korkeuden pelon. Ensimmäistä kertaa kiipesin kupolin alle köysitikkailla – käteni olivat väsyneet, alla oleva leikkikehä niin pieni. He sanovat minulle: ”Käännä ylösalaisin rungossa, tunne vapaus!” Tietysti vakuutuksella, mutta se on silti pelottavaa, mutta mitä et voi tehdä roolin vuoksi ?!
Kun vaimoni synnytti, näytin tv-sarjassa ”Vorotyli”. En kuitenkaan kertonut kuvauksissa kenellekään, että elämässäni oli tulossa tärkeä tapahtuma: huono ennakko on ensimmäinen synnytys, ja jopa kaksoset. Nellylle oli määrätty suunniteltu keisarileikkaus, olin menossa hänen luokseen ja minun piti ampua samaan aikaan.
Aneleen ohjaajaa:
– Varaa aika 12 mennessä!
– Mitä tapahtui?
– En osaa sanoa.
Tšerkasov meni tapaamaan minua, mutta olin joka tapauksessa melkein myöhässä: olin niin huolissani, että käänsin auton väärälle kadulle ja kiersin Moskovan ympärillä pitkään. Hallittu! Ja kuulin vauvojeni ensimmäisen itkun. Kun he laittoivat ne syliini, itkin.
Palautettu oikeuteen:
— Minusta tuli isä!
— No, sinä olet hiljainen! Cherkasov hämmästyi.
Sarjassa näyttelimme Dmitri Orlovin kanssa, ja hänen silloisen vaimonsa Irina Pegovan kanssa näyttelimme myöhemmin yhdessä sarjassa ”Varenka. Sekä surussa että ilossa” ja ”Kätilö. Uusi elämä”. Kun valmistauduin rooliin, menin synnytyssairaalaan, tarkkailin, opettelin ulkoa erilaisia pieniä asioita, esimerkiksi kuinka lääkärit pesevät käsiään: jokaista sormea hierotaan saippualla. Muuten, isoäitini oli gynekologinen kirurgi, hän työskenteli sairaalan ylilääkärinä. Kerran itse ajattelin päästä lääketieteelliseen kouluun, mutta siellä sinun on otettava histologia, ja voit opiskella sitä vain ruumishuoneessa. Pelästyi ja hylkäsi tämän ajatuksen.
Elokuvan kumppaneiden kanssa ei aina ollut onnea: tapahtuu, että joudut käymään kohtauksen läpi uudelleen, ja näyttelijä sanoo: ”Anteeksi, minulla on ratsastaja, aikani on ohi tältä päivältä.” Hän poistuu sivustolta, ja joku antaa minulle vihjeen kameran takaa. En salli itseni tehdä sitä.
Olin iloisesti yllättynyt, kun kuvauksissa Pietari Suuri. Testamentti ”Aleksanteri Baluev – kutsuin häntä setä Sashaksi – oli sataprosenttisesti kameran takana, kun vain minua kuvattiin. Hän kiitti häntä ja kuuli vastauksena: ”Kyllä, mikä sinä olet? Kuinka muuten? Tai ihana Viktor Sukhorukov, jonka kanssa soitimme Fizrukissa, tervehti minua niin sydämellisesti: ”Hei, Maxim, tunnen sinut, hyvä näyttelijä.” Hän oli kuin isä kaikille paikalla, tarjoutui huolellisesti tuomaan teetä meikkaajille, jotta he eivät syö kuivaruokaa.
Ensimmäistä kertaa he alkoivat tunnistaa kaduilla ”Sirkuksen prinsessan” jälkeen. Mutta nuoret muistavat minut lähinnä suljetusta koulusta. Kommunikoin aina yleisön kanssa mielelläni, ja jos he kysyvät ”Missä näimme sinut?” – Yleensä vitsailen: ”Kyllä, olemme naapureita maalla!”
Olen iloinen, että elokuvassa en joutunut yhden roolin panttivangiksi: näyttelen sankareita-rakastajia, komediahahmoja, salakavalaisia roistoja. Domashnyn tv-kanavalla näytettävässä TV-sarjassa ”My Alien Daughter” hän näytteli konnaa, joka pystyy laskemaan rauhallisesti veitsen lapsen kurkkuun. Kulissien takana hän selitti pienelle kumppanille: ”En halunnut – se on vain peliä.” Kaikki sanovat, että minulla on positiivinen viehätysvoima, mutta on mielenkiintoista, kun sankari näyttää kultaselta, mutta todellisuudessa osoittautuu roistoksi.
Vanhemmat lapset eivät ole vielä kovin kiinnostuneita isänsä ammattia kohtaan: kuinka monta kertaa hän soitti leikkikentälle, mutta heillä on omat kiinnostuksen kohteensa – piirtäminen, musiikki, tanssi, urheilu. Yksi toivo nuorimmalle, Amelialle, joka ilmestyi seitsemän vuotta sitten. Ajattelemme antaa sen teatteristudioon, tyttäreni on erittäin taiteellinen.
Sasha ja Anya Osallistuin kuvaamiseen vain kerran – automainoksessa. Näyttää siltä, että he pitivät siitä, he jopa saivat maksun. Poika kysyi:
— Käyttäydytkö näin koko ajan?
— Ei, — sanon. – Joten nousit juuri autosta, ja joskus toistan samaa tekstiä kamerassa aamusta iltaan.
Vanhemmat lapset eivät osoittaneet enää innostusta. Halusin kuvata heidät ”Fortress”-sarjan lisäyksissä, mutta molemmat lähtivät mieluummin kävelemään Kiovassa äitinsä kanssa. Ja kaikki eivät katso elokuviani, joskus, vaikka he näkevät isän televisiosta, he saattavat kysyä: ”Haluamme sarjakuvia!” Muuten, jaan heidän rakkautensa animaatioon: itken jatkuvasti elokuvateatterissa koskettavien kohtausten aikana.
Joskus vitsailemme vaimoni kanssa, että perheemme on kuin muurahaisten seura: kerran näimme valokuvanäyttelyssä pienistä kovista työntekijöistä tehdyn elävän sillan ja hämmästyimme heidän ystävällisyydestään. Näin pidämme toisistamme kiinni!