Sasha Magerova: yleistä tietoa
- Koko nimi: Alexandra Magerova
- Syntymäaika: 18. heinäkuuta 1986
- Syntymäpaikka: Severomorsk
- Korkeus: –
- Paino: –
- Lyhyt elämäkerta: Sasha Magerovan musiikki on vitamiini-jazz-cocktail, joka varmasti lämmittää ja lataa positiivista energiaa tänä syksynä!
- Koulutus: Kosyginin Venäjän valtionyliopisto, nimetty akatemia. Maimonides
Elämäkerta
Hänen musiikkinsa nostaa sinut hälinän yläpuolelle.
Hänen musiikkinsa kertoo elämästä Sashan poikkeuksellisen ulkonäön prisman kautta. Kyse on siitä, kuinka tärkeää on pysähtyä ja saada kiinni hetken kauneudesta. Sasha Magerovan kirjoittajalaulut ovat ehdottoman elämänvakistavia, kun surukin on valon läpi, kuten uudessa singlessä ”I’m Alive”.
Jazzin, funkin ja soulin yhdistelmä on kehittynyt ainutlaatuiseksi musiikkityyliksi, jossa on tilaa sekä sanoitukselle että fantastiselle ajolle.
Sasha Magerova Bandin konsertit ovat erityistä taidetta. Se on aina elävää kommunikointia yleisön kanssa ja ainutlaatuista tunnelmaa, kun haluat elää, luoda, rakastaa. Sasha Magerova esiintyy ja levyttää venäläisen jazzskenen tähtien – Salman Abuevin, Alexander Brunin, Lev Trofimovin, Alexander Rodovskin ja monien muiden kanssa.
Laulajan ensimmäiset vakavat saavutukset olivat esiintymiset kansainvälisillä jazzfestivaaleilla Nordlys ja Varangerfestivalen (Norja, 2003 ja 2004) sekä Eurovision 2009 kansallisessa valinnassa. Tätä seurasi osallistuminen useisiin erilaisiin projekteihin – seurauksena Sasha loi oman Sasha Magerova Bandin, jonka kanssa parhaat venäläiset instrumentalistit tekivät yhteistyötä eri aikoina: Anton Davidyants, Dmitry Ilugdin, Alexander Rodovsky, Boris Ionov, Salman Abuev ja monet muut.
Tammikuussa 2018 Sasha julkaisi ensimmäisen singlensä ja videonsa ”Thank You”, noin vuotta myöhemmin – debyyttialbuminsa ”The Gifts”.
Matkan varrella hän kehitti ja rikastutti konserttikykyään – kirkasta, rehellistä, viehättävää.
3. maaliskuuta klubi esitti yhdessä Sashan kanssa: Oscar Chuntonov – koskettimet, Aleksandr Rodovski – kitara, Anatoli Kozhaev – bassokitara, Salman Abuev – trumpetti, Alexander Bruni – huilu.
Sasha Magerova sosiaalisissa verkostoissa
- Sasha Magerovan virallinen verkkosivusto http://sashamagerova.com
- Vkontaktehttps://vk.com/sashamagerova
- Facebookhttps://www.facebook.com/sashamagerovaband/
- Yandex. Musiikkihttps://music.yandex.ru/artist/5577846
- YouTube https://www.youtube.com/user/SashaMagerova/featured
Alexandra Magerovan haastattelu
Lyadov Moskovan musiikkikoulu
Alexandra Magerova, pop-jazz-laulun opettaja
Kun puhut Alexandran kanssa puhelimessa, näyttää siltä, että hän on jossain lähellä, istuu kanssasi keittiössä, juo teetä ja puhuu innostuneesti oppilaistaan. Hänen äänensä kipinät kulkevat johtojen läpi, ja olet jo poimimassa tätä aaltoa – jazz-hauskaa ja improvisaatiota. Ja myös jatkuva hymy, jota et näe, mutta kuulet – leveä, vilpitön. Lavalla Sasha muuttuu kosmokseksi, ja koululuokassa hänestä tulee ystävä ja mentori, jota lapset ihailevat, jonka kanssa jokaisella oppitunnilla he astuvat eteenpäin, haaveilevat ja tietysti laulavat.
”Minulle lava on korkea konsepti. Uskon, että tietyssä mielessä sinun on ansaittava oikeus olla siinä. Tärkeintä on saada jotain sisällä, ymmärtää: ”Miksi minä seison täällä?”
— Sasha, hei! Kiitos, että suostuit haastatteluun koululehteen! Sinulla on erittäin mielenkiintoinen polku akateemisesta laulusta ja kansanperinteestä jazziin. Voitko kertoa meille hieman enemmän: mitä klassinen koulutus antoi sinulle? Ja oliko sinulle vaikea rakentaa uudelleen uuteen suuntaan? Kuten sanoit eräässä haastattelussa, se on ”kuin juoksija hyppää yhtäkkiä uimaan”.
Hei, hei!) Olen erittäin tyytyväinen viestintään ja onnittelen koulua oman sanomalehden ilmestymisestä, se on todella siistiä!
Olen elämässäni paljon velkaa koulutukselle ja mikä tärkeintä, opettajilleni. Opiskelin kolmessa kaupungissa: musiikkikoulussa kotimaassani Severomorskissa, korkeakoulussa Murmanskissa ja akatemiassa Moskovassa.
Klassinen koulutus antoi minulle kaksi erittäin tärkeää asiaa: vahvan ammatillisen pohjan ja asenteen näyttämöä kohtaan.
Minulle lava on korkea konsepti. Uskon, että tietyssä mielessä sinun on ansaittava oikeus olla siinä. Tärkeintä on saada jotain sisällä, ymmärtää: ”Miksi minä seison täällä? Haluan laulaa tämän kappaleen jakaakseni jotain ystävällistä ja kaunista yleisön kanssa? Tai että kaikki näyttäisivät kuinka siisti olen, mikrofonin kanssa ja tässä puvussa!
19-vuotiaana tajusin, että kutsumukseni on toisella alueella – halusin soittaa jazzia. Ehkä sana ”soittaa” kuulostaa kovalta, mutta se todella oli puhelu, jota en voinut jättää huomiotta. 16-vuotiaana kuulin tämän musiikin ensimmäistä kertaa livenä, ja tämä kerta riitti riisumaan rauhan loppuelämäni ajaksi.
Suunnan vaihtaminen ei ollut helppoa, mutta sisäinen impulssi oli vahvempi. Se vaati paljon työtä, mutta se oli sen arvoista!
— Opetat Maimonides State Classical Academyssa. Miten pääsit kouluun? Ovatko opiskelijoiden ja pienten lasten opettaminen kaksi täysin eri tarinaa?
Kyllä, olin yliopiston opettajana kuusi vuotta, kiitos Akatemian johdolle tästä arvokkaasta kokemuksesta!
Tulin lasten kanssa töihin, kun omat lapseni syntyivät. Nyt tyttäreni on 10-vuotias ja poikani 6-vuotias.
Tietysti opiskelijoiden ja lasten kanssa työskentelyssä on yhtäläisyyksiä ja eroja.
Yliopistoon pääsy lauluosastolle ei ole helppo tehtävä, tyyppejä tulee ympäri maata, jokaisella on jo musiikillinen koulutus ja valtava motivaatio kasvaa ammatissa. Tämä on iso ero kouluun, jossa lapsia pitää ”sytyttää”, tähän opettaja tarvitsee lisää energiaa, uskoa ja kärsivällisyyttä.
— Mitä löytösi oli lasten luokassa?
Suurin löytöni lasten kanssa työskentelyssä oli henkilökohtainen eikä kovin miellyttävä. Tajusin sen oppitunneillani. liikaa minusta. Olen luonteeltani johtaja, esiintyn itsekin paljon soolona, yliopisto-opettajan asema huvittaa iloisesti itsetuntoa. Mutta kun tulin lasten luo, kaikki tämä osoittautui tarpeettomaksi. Lapset tarvitsivat tilaa kokemukselle ja luovuudelle, yrittämiselle ja erehdykselle, tilaa ymmärrykselle ja hyväksynnälle. Eikä mikään ihmeellinen opettaja-solisti, joka on hukkunut itsensä kanssa. Työskentelen tietysti edelleen tämän, havainnointikyvyn parissa. Ja kun saat nähdä lapsen, tuntea sen, koskettaa sitä, nämä ovat arvokkaimpia minuutteja.
— Nyt työskentelet 6-7-vuotiaiden lasten parissa. He ovat vielä pieniä, juuri tulleet kouluun, puhtaalta pöydältä. Mitä vaikeutta on työskennellä tämän ikäisen kanssa ja mikä päinvastoin on helppous?
Rakastan lapsiani todella paljon! Minulla on myös vanhempia opiskelijoita, 9-13-vuotiaita poikia, mutta ekaluokkalaiset ovat hyvin erikoista kansaa. Sanoisin, että ei ole vaikeuksia, vaan omat ominaisuutensa! Ja ne ovat hyvin luonnollisia. Tämä on herkkä ikä, lapsilla ei vielä ole niin suurta huomion keskittymistä, kestävyyttä, heidän kehonsa ja mielensä ovat vielä kehittymässä. Eilen he kävivät puutarhassa, ja nyt heidän on yhdistettävä opinnot kahdessa koulussa! Tämä on vakava työtaakka, joten mielestäni taaperotunnit tulisi pitää erittäin ystävällisessä ilmapiirissä. Toin ensimmäisille tunneillemme kotoa muutamia pehmoleluja, jotka ”auttoivat” minua opettamaan oppitunnin ja oppimaan tuntemaan kaverit!) Siksi pelissä täytyy olla elementti! Ei tyhjää viihdettä, vaan pelejä sanan parhaassa merkityksessä. Olemme instrumenttien päällä. Leikitään!)
Ja tietysti yritämme liikkua enemmän. Tämä on erittäin, erittäin tärkeää! Välillä pidämme yhteisiä laulu- ja tanssitunteja suosikkikoreografian opettajamme Marina Korobkon kanssa! Laulaminen, laulujen työstäminen – kaikki liikkeellä!)
— Muistan, että viime vuonna kutsuimme sinut kouluun ”Sinun taidekoulusi” -festivaalille, jossa pidit salissa mestarikurssin lapsille, lauloit heidän kanssaan. Sen jälkeen tulit kouluumme opettajaksi. Onko näin? Mitä tapahtui, milloin tämä halu ilmaantui – työskennellä koulussamme?
Kaikki elämässämme ei ole sattumaa! Pop-jazz-osaston avaaminen Leonid Agutinin inspiroimana oli hyvin havaittavissa ammatillisessa musiikkiympäristössä! Koko viime vuoden, jo ennen kouluun tuloa, seurasin osaston työtä sivulta. Minusta tuntui, että tämä on luova ystävällinen paikka, jossa he ovat avoimia uusille ideoille ja rakastavat lapsia. Missä, toisin kuin monissa amatööristudioissa, tehtävänä ei ole vain vapauttaa lapset ja tuoda heidät lavalle mahdollisimman pian. Mutta tarjota heille todellista musiikillista koulutusta, tietoa. Siksi olen täällä.
— Mikä sinua sytyttää lasten kanssa työskentelyssä? Mikä on ajaa, koska ilman sitä se on mahdotonta, lapset tuntevat kaiken.
Minusta tuntuu, että olen itsekin monella tapaa lapsi sisältä 🙂 Ja olen kiinnostunut heidän tarinoistaan! Millä tuulella he tulevat, mitä tapahtuu koulun ulkopuolella, mikä heitä innostaa! Tästä kokemuksesta otamme ”polttoainetta” työhön niin, että jokaisen laulun takana on jokin pieni tarina, joka koskee lasta henkilökohtaisesti.
– Sikäli kuin tiedän, lapset rakastavat tuntejasi. Mikä on salaisuutesi? Mitä teet siellä, kun he odottavat ja juoksevat luoksesi?
Kiitos ystävällisistä sanoista! Olen erittäin tyytyväinen, mutta mielestäni on parempi ottaa selvää kavereilta itseltään. Ja luultavasti salaisuus on itse musiikissa!) He rakastavat laulamista, minä rakastan laulamista, valitsemme hyviä kappaleita, joista kaikki pitävät. Rakastamme tehdä sitä yhdessä. Lisäksi laulamme jazzia, ja tämä on niin energistä musiikkia!
– Jotkut lapset, kun he epäonnistuvat jossain, eivät halua tehdä sitä enää. Mitä sanot lapselle, kun hän on järkyttynyt, kun jokin ei toimi hänelle tai kun hän ei yksinkertaisesti ole opiskelevaa?
Yritän ottaa yhteyttä ja selvittää, mikä johti tähän tunnelmaan. Usein jotkin perheen tai koulun tapahtumat kiihottavat lasta, ja hänen on vaikea selviytyä tavanomaisista asioista. Esimerkiksi talvella huomasin, että yksi poika alkoi ”luovuttaa” – ohita oppitunnit, outo mieliala. Puhuimme, ja kävi ilmi, että hän oli hyvin huolissaan rakkaansa menetyksestä.
Toinen tyttö, teini-ikäinen, tuli kouluumme ensimmäisellä luokalla ilman tietoa musiikillisesta lukutaidosta. Häntä horjutti suuresti se, että hän erottui ikäisensä joukosta. Kesti melkein vuoden päästä eroon tästä tunteesta, ja hän pystyi harjoittelemaan ilolla ja välittämättä muista.
Jos et ole kiinnostunut siitä, mitä lapsen sielussa on, voit rikkoa polttopuita.
Ja toisaalta ymmärrän, että kaikki kaverit eivät tule jatkossa valitsemaan musiikkia ammattikseen. Tämä on hyvä! Siksi yritän normalisoida kuorman. Antaa ja vaatia enemmän niiltä ”joille enemmän annetaan”. Ja jakaa kuorma kavereille, jotka kokevat sen olevan vaikea heille.
— Mikä on sinulle vaikeampaa: esiintyminen vai opettaminen?
Nämä molemmat asiat ovat suosikkini. Ja siellä ja siellä minä jaan tilanteeni, mielialani, kokemukseni. Jakaminen ei ole vaikeaa. Mutta koko prosessin ja järjestelmäsi järjestäminen, koska sinulla on oltava aikaa huolehtia itsestäsi ja perheestäsi, tämä ei ole helppo tehtävä.
— Miten onnistut yhdistämään harjoitukset, omien kappaleiden äänittäminen, konsertit, perheen ja koulun? Onko sinulla todella 24 tuntia vuorokaudessa?
Olen kuin salainen agentti!) Aamuisin ja iltapäivisin teen töitä, hoidan kotia ja kasvatan lapsia. Ja illalla. muuttumassa jazzlaulajaksi. Se näyttää joltain tältä. Yleensä kaikki toimintani liittyvät toisiinsa. Laulaminen, luovuus, lapset – tavalla tai toisella, kaikki pyörii sen ympärillä.
Ja mikä tärkeintä, minua ympäröivät ihanat ihmiset. Kun lapset olivat pieniä, muusikot itse tulivat luoksemme, ja teimme kotiharjoituksia. En koskaan unohda tätä!
Tilamme ei tietenkään ole aivan kuten tavallinen. Minun piti usein ottaa lapset mukaani konsertteihin, harjoituksiin, tunneille. Nyt he ovat vanhempia ja itsenäisempiä, ja minulla on vähän enemmän vapaa-aikaa työhöni. Esimerkiksi kuukausi sitten julkaisimme kappaleeni ”I’m Alive”. Tämä on minulle tärkeä teos, jonka äänitykseen osallistuivat Main Stringsin jousiyhtye ja erinomainen pianisti Lev Trofimov. Muista kuunnella!
— Sasha, luin, että halusit julkaista levyn, jossa on lauluja lapsille. unelma totta?
Kyllä, sävelsin lastensyklin ja haaveilen sen julkaisemisesta! Toivottavasti unelmani toteutuu pian. Sillä välin aion opetella joitakin näistä kappaleista oppilaideni kanssa ensi lukuvuonna. Toivottavasti he pitävät siitä!)
— Laulatko lauluja lapsillesi? Mikä on heidän lempilaulunsa, jonka laulat?
Laulamme usein jotain yhdessä. Rakastamme musiikkia moderneista sarjakuvista. Esimerkiksi nyt pysyvä hittimme on Crabin kappale ”Live in Splendor” ”Moanalta”. Lisää siistejä kappaleita sarjakuvassa ”The Secret of Coco”, mekin rakastamme niitä.
Sitten he tietävät melkein kaiken koulutusohjelmistoni, koska he kuulevat sen usein. Se on jazzia, lastenlauluja, elokuvamusiikkia. Ja tietysti olen iloinen, kun he laulavat joitain kappaleistani.
— Mikä on suosikkikonserttipaikkasi Moskovassa?
Tämä on tietysti Aleksei Kozlovin klubi! Kuinka monta eri konserttia lauloin siellä itse ja kuinka monta kertaa tulin muiden artistien konsertteihin! Uskon, että tämä on Moskovan musiikillinen sydän.
— Mikä antaa sinulle voimaa? Miten toivut kovan työn jälkeen?
Yritän kuunnella itseäni. Joskus sinun täytyy piristää – ottaa kontrastisuihku, tehdä harjoituksia, tanssia. Ja joskus päinvastoin saada voimaa – nukkua, olla hiljaisuudessa.
Ja tietysti kiitollisuus antaa eniten voimaa. Herätessäni ja nukahtaessani sanon: Kiitos Jumalalle elämästäni ja kaikesta, mitä Hän minulle antaa.
— Kolme asiaa, joita rakastat eniten?
Rakastan kauniita kukkia, mielenkiintoisia kirjoja ja lasten piirustuksia! )
— Alexandra, kiitos paljon keskustelusta! Odotamme innolla näkevämme sinut koulussa ja konserteissasi!
Саша Магерова Я жива
https://www.youtube.com/watch v=AFuyiOnhwX4&ab_channel=%D0%A1%D0%B0%D1%88%D0%B0%D0%9C%D0%B0%D0%B3%D0%B5%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0 %B0-Aihe
